El Ágora presenta la agenda de teatro de la semana. Para elegir y recomendar.
Jueves 19
Empieza con D, Siete Letras los jueves a las 20 horas en el Teatro Politeama, (Paraná 353, CABA). Juan José Campanella ofrece una comedia para reír, emocionar y replantear qué significa empezar de nuevo en la vida. En la sala de espera de un consultorio dental, dos personajes chocan de la manera más inesperada: Miranda Delgado, una profesora de yoga en sus 30, verborrágica, carismática y con un humor tan afilado como su lengua; y Luis Cavalli, un médico retirado en sus 60, viudo y todavía buscando el manual de instrucciones de un nuevo mundo. Elenco: Eduardo Blanco, Fernanda Metilli y Gastón Cocchiarale.
Agotados a las 22:15h en el Teatro Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1660, CABA), con Ariel Staltari. Un restaurante, 40 personajes y un menú delirante. Sam es un actor en ascenso, pero mientras espera esa gran oportunidad, su realidad es muy distinta: trabaja atendiendo el teléfono de reservas de Byron, el restaurante más exclusivo de Buenos Aires. Lo que parece un trabajo rutinario se convierte en un verdadero caos cuando más de 40 comensales hacen lo imposible para conseguir una mesa el sábado por la noche.
El loco y la camisa, los jueves y sábados a las 20:30 horas en la sala El Camarín de las Musas (Mario Bravo 960, CABA), los viernes y sábados a las 20. El espectador detecta en esta familia esos secretos que sustentan precariamente un equilibrio muy frágil. Con humor y con emoción, “El loco y la camisa”, creada y dirigida por Nelson Valente, arrastra premios y giras absolutamente bien ganados, con este retrato de un grupo familiar disfuncional en que podemos reconocernos todos. La dramaturgia de esta obra aborda varios ejes temáticos que van entrelazándose: la locura, la convivencia familiar, la revelación de la verdad y la violencia doméstica, entre otros. Autoría y dirección: Nelson Valente. Actúan: Soledad Bautista, Gabriel Beck, Ricardo Larrama, Fabiana Martínez, José Pablo Suárez.
El amateur, segunda vuelta en Chacarerean (Nicaragua 5565, CABA) a las 20 horas. La obra emblemática de Mauricio Dayub cuenta la historia del Pájaro y Lopecito, que logran encontrar un objetivo común y arriesgan todo lo que tienen para lograrlo. Juntos producen un milagro: que el sueño de uno se transforme en el sueño del otro. La amistad, la pasión y dar la vida sin esperar nada a cambio. Dirección: Luis “Indio” Romero. Actúan: Mauricio Dayub y Gustavo Luppi.
Todo bien todo bien a las 20 horas en el Centro Cultural de la Cooperación (Av. Corrientes 1543, CABA). Cinco personajes viajan durante meses (¿o ya son años?) buscando resolver la antigua pregunta: “¿Qué es estar bien?” El camino es incómodo, inabordable. Y el viaje continúa entre asperezas, ilusiones, ironías y mucho humor. Es así que el viaje de estos personajes lleva a los espectadores hacia la risa, y también a hacerse las viejas preguntas. Las de la filosofía, el psicoanálisis, la astrología y la religión. Dramaturgia: Marcelo Katz y Carolina Pecheny. Actúan: Cecile Caillon, Gastón Jeger, Mariano Russo, Ezequiel Sena, Eleonora Valdez.
Lorca, el teatro bajo la arena funciones todos los jueves a las 21h en el teatro El Portón de Sánchez (Sánchez de Bustamante 1034, CABA) con dirección de Laura Paredes. La obra propone un futuro, más o menos cercano, donde las corridas de toros están prohibidas. Dos investigadoras argentinas disertan sobre la obra de Federico García Lorca. La conferencia sucede en una plaza de toros recientemente cerrada, en Almería. Mientras suceden las aguerridas exposiciones, el antiguo personal de la plaza deambula, sonámbulo y desocupado. Y recita, cada vez que puede, el romancero gitano. Elenco: Claudia Cantero, María Inés Sancerni, Agustín Gagliardi, Nicolás Levin y Manuel Attwell. Colaboración artística y coreografía: Constanza Feldman.
Viernes 20
Kapuska! Un peronista suelto en Moscú Es la historia de Pedro Conde Magdaleno, un panadero y dirigente sindical argentino que es enviado como agregado obrero a la embajada argentina en la Unión Soviética durante el primer peronismo. La obra transcurre entre 1947 y 1959, explorando el viaje de Pedro y su familia a Rusia, donde descubren las contradicciones del régimen estalinista. A lo largo de la trama, la figura de Pedro simboliza la lucha por la justicia social, el desencanto frente a los sistemas corruptos y la búsqueda incesante de la verdad. Elenco: Carlos Belloso, Beto Bernuez, Alejandra Oteiza, Pepe Arias, Eduardo Marcos. Dramaturgia: Max Delupi, Florencia Aroldi.
La monja judía en El Tinglado Teatro (Mario Bravo 948, CABA) a las horas 22. Está basada en la vida de Edith Stein, filósofa alemana judía que se convirtió al catolicismo dentro de la orden de las monjas carmelitas. Durante la segunda guerra mundial, la enviaron a Auschwitz en represalia debido a las protestas del clero holandés por el tratamiento de los judíos y allí fue asesinada. La Iglesia Católica la canoniza en 1998, la declara Santa y Copatrona de Europa. Autor Lazaro Droznes, actores: Ana María Cores y Gustavo Rey. Vestuario: Sabrina López Hovhannessian. Iluminación: Manuel Mazza.
Toc Toc en el Multiteatro Comafi (Av. Corrientes 1283, CABA),los viernes a las 20; los sábados y domingos a las 19.30 y los miércoles a las 20. Seis personajes que padecen trastornos obsesivo-compulsivos (TOC) se encontrarán en la sala de espera de un psiquiatra con el fin de solucionar sus problemas. El psiquiatra nunca acudirá a la terapia y serán ellos los que tengan que llegar a sus propias conclusiones. Autoría: Laurent Baffie. Actúan: Ernesto Claudio, Natacha Córdoba, Malena Figó, Diego Freigedo, Gabriela Grinblat, Gabriela Litch, Diego Perez. Dirección: Lía Jelín.
Croquembucha las 21 horas en Área 623 (Pasco 62, CABA).Perla y Amanda. Vecinas impecables, barrocas y coquetas. Viven en zona paqueta. Se cruzan de vez en cuando comprando masas finas por el barrio. Su desborde y delirio se oculta entre bochinche sofisticado, o eso piensan ellas. Dramaturgia, dirección y producción: Nina Dell’ Oca. Asistencia de dirección: Florencia Conti. Asistencia de producción: Andrés y Erica Rabinovich. Elenco: Cecilia Colombo, Vanesa Diaz, Florencia Conti.
Ana por la Ventana a las 22:30 horas en Camarín de las Musas (Mario Bravo 860, CABA). Es una obra de Alfredo Allende protagonizada por Carla Pandolfi y dirigida por el reconocido cineasta y director teatral Alberto Lecchi (en su regreso al teatro). Es una obra sobre la posibilidad de alcanzar la felicidad. Ana, una mujer sencilla, cálida y cordial, atraviesa la vida cumpliendo con lo que se espera de ella. Pero una mañana lluviosa encuentra un pequeño tesoro que cambiará su destino. En ese instante se abre una ventana, y con ella, la posibilidad de ser protagonista de su propia historia. Una pieza emocionante que nos enfrenta a la pregunta: ¿Es posible cambiar el rumbo de nuestra vida? Fotografía: Nacho Lunadei. Diseño: Nahuel Lamoglia y vestuario: Analía Manouelian.
La Pilarcita, en El Camarín de las Musas (Mario Bravo 960, CABA), el viernes a las 20 y 22 horas. Selva, y su enigmática pareja, Horacio, llegan desde la gran ciudad a este remoto pueblo correntino en busca de un milagro. Se hospedan en un precario hotel regenteado por Celina, la hija de los dueños y Celeste, su amiga adolescente, que borda día y noche en el patio del hotel para terminar su traje de comparsera. Celina estudia para ingresar a la facultad e irse del pueblo, Hernán, su hermano ya se fue pero vuelve para participar del concurso de Compuesto Correntino en la fiesta de La Pilarcita. Dramaturgia y dirección: María Marull. Actúan: Agustina Cabo, Julia Catalá, Lucía Maciel, Julián Rodríguez Rona, Francisco Ruiz Barlett.
Tres mujeres audaces a las 20 horas, en El Tinglado (Mario Bravo 948, CABA). En 1899, cuando el viejo siglo está a punto de terminar, las tres coinciden en un barco que viaja de Hamburgo a Buenos Aires. Julia ha sobrevivido a su intento de suicidio y Elena se ha quedado viuda. El resto, está en la obra. Autor: Mario Diament. Actúan: Amanda Bond, Julieta Correa Saffi, Nadia Fürst y Miguel Sorrentino. Dirección: Mauro J. Pérez.
¿Quién es Quién? en el Teatro Liceo (Av. Rivadavia 1499, CABA) a las 20:30y 22:15h. La obra de Audrey Schebat es una comedia fresca y aguda que se adentra en la vida de una pareja moderna atrapada en la rutina. Ante la espera de una pareja de amigos a cenar, se desatan un torrente de situaciones hilarantes y reflexiones profundas sobre el amor, la comunicación y la búsqueda de la felicidad. A través de diálogos ingeniosos y un ritmo dinámico, la obra explora cómo lo cotidiano puede transformarse en extraordinario con un toque de locura. Luis Brandoni y Soledad Silveyra interpretan a dos personajes entrañables y llenos de matices, se enfrentan a dilemas que resonarán en la audiencia, invitándola a cuestionar sus propias relaciones.
Medida por Medida (La culpa es tuya) a las 22:30h, en el Teatro Politeama (Paraná 353, CABA). Propone una reflexión acerca de un presente infantil y vigente: culpabilizar al otro, una forma de relacionarnos hoy en día. La cultura de la culpa. La política de la culpa. La culpa de lo políticamente correcto. La nobleza del hombre está íntimamente unida a su bajeza, ésta es la moraleja de Medida por Medida. Adaptación, traducción y dirección: Gabriel Chamé Buendia. Interpretado por: Matías Bassi, Elvira Gómez, Nicolás Gentile, Agustín Soler y Marilyn Petito. Autor: William Shakespeare.
Sábado 21
Pedazo de mí en El camarín de las musas (Mario Bravo 960, CABA) a las 22 horas. Es una obra escrita por Inés Garland con Luz Palazón dirigida por Augusto Pérez. Ines Garland realizó la adaptación teatral del cuento homónimo incluido en el libro de su autoría “Con la espada de mi boca” (Alfaguara, 2019). En esta Medea tan próxima a cualquier noticia policial, que frecuentemente aparece en los medios, está la disonante convivencia entre el horror y la profunda compasión.
Stefano a las 18 horas en el Teatro La Máscara (Piedras 736, CABA). Corre el 2000 y la familia Lujine está a la espera del regreso de Víctor, el hijo mayor, radicado desde hace años en Canadá y que vuelve tan solo por un día. Su mamá Nelly, y sus hermanos, buscan una bocanada de aire fresco con la emoción de creer que él traerá algo nuevo; y con la ilusión de que sea todo igual a como ha sido antes. El volver a casa estará marcado a través de canciones, juegos y anécdotas propuestas por Nelly y sus hijos. Intentando en todo momento que se recupere ese tiempo perdido. Autoría: Ana Katz. Actúan: Denise Anzarut, Julieta Correa Saffi, Gaby Julis, Maia Lis, Graciela Pafundi, Mauro J. Pérez, Miguel Sorrentino. Vestuario y escenografía: Paula Molina.
Las Juanas a las 20 horas en Teatro La Carpintería (Jean Jaures 858, CABA). Narra las historias de mujeres que marcaron la historia: Juana Manso, Juana la Loca, Juana de Arco, Juana Azurduy, la Papisa Juana, Giovanna Marturano, Juana de Ibarbourou y Sor Juana Inés de la Cruz. Con dramaturgia y actuación de Agustina Toia, y dirección y puesta en escena de Severo Callaci.
Toda personas vistas de cerca es un monstruo a las 22:30 h en el Camarín de las musas (Mario Bravo 960, CABA). Dos parejas, cuatro personas. En crisis cada una consigo misma y cada pareja en consecuencia. Se juntan a cenar y los otros a modo de espejo ponen de relieve los modos mas monstruosos e íntimos de cada uno. Lo que aparentan, lo que son y lo que desean se debate en un encuentro que los conducirá a revelar verdades, y a rebelarse ante definiciones ancestrales y universales. Esta noche la situación los llevará a un paroxismo inesperado.
Molly Bloom en El Excéntrico de la 18 (Lerma 420, CABA) a las 20 horas. Banegas traduce el pensamiento de Molly, para interpretar la extraordinaria privacidad, el erotismo, la absoluta falta de censura con la que Molly piensa en su noche de insomnio”. Autoría: James Joyce. Adaptación: Ana Alvarado, Cristina Banegas, Laura Fryd. Actúa: Cristina Banegas.
La fragilidad de las casas en el Teatro Armenia (Armenia 1366, CABA) a las 21:30h. Es una comedia multimedia sobre lazos de familia, parejas, romances, casas y más casas… Cassandra vive de niña con su familia, en la juventud con su hermana y hermano, siendo joven, sola y ya siendo adulta con sus parejas, en las diferentes casas donde convive. Y como su homónima del mito griego, ella puede ver lo que los demás no ven. Cassandra está hecha de las casas en las que vive. Dramaturgia y dirección: Victoria Almeida. Actúan: Guadalupe Docampo, Facundo Mejías, Julián Rodriguez Rona, Irene Vivanco.
Prestame tu sueño, de Florencia Aroldi es los sábados a las 18h en El Victorial (Piedras 722, CABA). Actúan: Anahí Gadda, Manuel Enrique Longueira, Maria Ibarreta. Dirección: Antonio Célico. Es un homenaje de una hija a su padre. Una invitación a hacer, desde, el humor y la ternura, aquellos duelos pendientes, de nuestros seres amados que siguen visitándonos en esta “mágica aventura de vivir”.
Empalme lobos a las 22 horas en Espacio Callejón (Humahuaca 3759, CABA). Es una obra de Miguel Montes con dirección de Andres García Dietze y Silvina Bailo sobre tres amigos (interpretados por Claudio Amato, Federico Ibarra, Darío Set) que, en un viaje en bicicleta, enfrentan imprevistos que sacuden sus vínculos y los confrontan con sus deseos, frustraciones y modelos de vida.
La vis cómica, en el Centro Cultural de la Cooperación (Av. Corrientes 1543, CABA) a las 19.30. La inefable compañía teatral de Angulo el malo desembarca en la Buenos Ayres virreinal embarrada y contrabandista, buscando nuevas plazas para su repertorio. Pero no hay corral de comedias en la ciudad, la plaza no es pública y otro elenco de indecorosos improvisados acapara la tolerancia del Cabildo. Mauricio Kartun toma del Quijote a la funambulesca compañía y a su director Angulo. Y de las comedias ejemplares cervantinas a Berganza, su perro farandulero, para mirar a su través ese vínculo a menudo ruinoso entre los artistas y el poder. Dramaturgia y dirección: Mauricio Kartun. Actúan: Luis Campos, Cutuli, Stella Galazzi, Horacio Roca. Diseño de vestuario: Gabriela A. Fernández. Diseño de escenografía: Gabriela A. Fernández. Diseño De Sonido: Eliana Liuni. Diseño De Iluminación: Leandra Rodríguez -Adea-.
Automáticos a las 20h en Patio de Actores (Lerma 568, CABA).Es una comedia que combina el terror con la ciencia ficción. Dirigida por Emilio Zinerón y Delfina Sol Gamallo, la pieza cuenta con la colaboración creativa de Gerardo Chendo y empuja al espectador a reflexionar sobre los avances de la técnología mientras sonríe con el trabajo del elenco integrado por Benjamín Avilés, Constanza Turri, Delfina Sol Gamallo, Emilio Zinerón, FedericoNavajas, Julieta Deluchi, Lourdes Ayarde, Martina Kuriger y Milena Cáceres.
Vincent, el loco rojo, a las 20:30 horas en el Teatro El Grito (Costa Rica 5459, CABA). Es un unipersonal sobre la vida de Vincent Van Gogh llevada adelante por Joaquín Berthold, con dramaturgia y dirección de Flor Berthold. Vincent, el loco rojo, plantea un Van Gogh que irrumpe en la escena teatral moderna. Aparece para sumar a su extensa y reconocida obra, al hombre que fue Vincent, descarnado, frágil, sensible, violento y lleno de ilusiónes, para contar sus desamores, su pasión por la pintura, sus traumas de infancia y la frustración por no haber podido vender en vida, viendo que hoy es uno de los artistas más reconocidos de la historia.
El acomodador, memoria de un oficio a las 20 horas en el Teatro Payró (San Martín 766, CABA). Escrita y dirigida por Alfredo Martín, con la actuación de Marcelo Bucossi, acompañado por Rosana López. Miguel, un viejo acomodador de teatro pronto a jubilarse, hace ingresar al público a la sala. La función se suspende ya que el protagonista de la obra no puede llegar. El acomodador aprovecha el incidente para compartir vivencias de su oficio, exponiendo esa tarea silenciada entre artistas y espectadores. Acompañado por Sandra, la boletera, reproduce algunas escenas grabadas en su cuerpo, deviniendo en performance teatral que descubre también el lado oscuro de la sala: los espectadores. Los seres invisibles del teatro se hacen presentes y habitan con gracia la escena. Vestuario y escenografía: El Paraíso.
Domingo 22
Muerde a las 20:30h horas en Timbre 4 (México 3554, CABA) con la actuación de Luciano Cáceres. A René lo abandonaron en el taller familiar cuando tenía diez años. Ahora está manchado de sangre y no entiende porqué. Muerde es un thriller en solitario, casi policial, en el que René intentará averiguar de dónde vienen sus heridas; mientras Rosa, y su pasado lo acechan en todo lo que calló. Una obra escrita y dirigida por Francisco Lumerman.
Paisaje a las 19:30h en sala Solidaridad del Centro Cultural de la Cooperación (Av. Corrientes 1543, CABA). En Paisaje existe sólo en las historias contadas por sus personajes. Esas historias están contadas por un hombre y una mujer sentados en una mesa de cocina. Ella habla de un episodio romántico pasado, cargado de sutil erotismo y melancolía, y de una ambigüedad que no permite saber si se refiere a ese hombre sentado a su lado o si está hablando de otro hombre. Él, en cambio, describe situaciones cotidianas, a las que poco a poco va cargando de una violencia contenida que estalla sobre el final de la obra producto de su frustración. Pero no se escuchan. Arrojan sus palabras al vacío. Autoría: Harold Pinter; actuación Marcela Ferradás y Facundo Ramírez; vestuario: Maf.
Los besos y la ausencia a las 18h en el Portón de Sánchez (Sánchez de Bustamante 1034, CABA). El espectáculo nació de una idea original de Cecilia Bonardi -surgida durante la pandemia-, con el posterior desarrollo creativo en equipo junto con el compositor y arreglador Diego Vila, escenografía de Nicodemo D. Tucci y puesta en escena y dirección de Alice Penn. El repertorio es heterogéneo y está compuesto por temas de diversos géneros como el tango, la balada, el rock nacional y el bolero. Canciones de todos los tiempos cobran una nueva vida y parecen escucharse por primera vez para convertirse en historias que, a veces con pesar, a veces con humor, nos hablan de nosotros mismos .
Ruin – La decadencia de la belleza en El Galpón de Guevara (Guevara 326, CABA) a las 17 horas. Un decadente circo llamado “RUIN” agoniza. Son pocas las manos que quedan en la compañía para sostener esta antigua herencia que, con el pasar de los años, comenzó a colgar de un hilo. El afuera se asoma repetitivamente como una posibilidad de cambio, una invitación a despojarse de lo viejo e iluminarse por lo nuevo para volverse luz. Pero no es tarea fácil afrontar los grandes cambios, cuando se crece creyendo que otra vida no es posible. Actúan: Carmen Tagle, Jesica Elois y Lucía Brasa. Colaboración musical: Santiago Blomberg. Diseño de Luces: Lucas Orchessi. Dramaturgia y Dirección: Agustín Soler.
Mamma Mia! The Musical en el Auditorio Belgrano (Virrey Loreto 2348, CABA) a las 19:30 horas Mamma mía! está basado en las canciones del popular grupo sueco ABBA gracias a la idea de Judy Craymer, con autoría de Benny Andersson, Björn Ulvaeus y Catherine Johnson, dirección de Ricky Pashkus, y la producción integral de Miguel Pardo.
Tarascones, a las 17h en el teatro Metropolitan (Av. Corrientes 1343, CABA). Protagonizado por Paola Barrientos, Eugenia Guerty, Alejandra Flechner y Susana Pampín. Zulma, Martita y Estela se reúnen en casa de Raquel para tomar el té, charlar y jugar a las cartas. Pero un suceso inesperado (un crimen) transformará la reunión en una hoguera en la que la hechicera culpable deberá ser ejecutada. Vestuario: Magda Banach. Escenografía: Cecilia Zuvialde. Iluminación: Eli Sirlin. Dirección: Ciro Zorzoli.
Café Central a las 18 horas en El Tinglado (Mario Bravo 948). La historia sucede un día en 1913 y otro similar en 1933. Las conversaciones se enlazan, empujadas por los inevitables sucesos que se avecinan. Las referencias son históricas pero lo que trasuntan son presagios de asombrosa actualidad, tan válidos para la Argentina de hoy como para el mundo. Actores: Amanda Bond, Mariano Engel, Beni Gentilini, Rocco Gioa, Alejo Mango, Lucas Matey, Gabriel Nicola, Mauro J. Pérez, Toto Salinas, Nacho Stamati, Camila Truyol, Marcos Woisnki. Peluquería teatral: Soraya Ceccherelli
Irreverentes los sábados 20h y domingos 18h en el Teatro El Pueblo (Lavalle 3636, CABA). Irreverentes surgió en el “Laboratorio Muscari”, propuesta del Centro de Desarrollo Artístico y Profesional (CeDAP), de la Dirección General de Enseñanza Artística del Ministerio de Cultura porteño, programa que promueve clínicas, laboratorios y cursos de extensión para la profesionalización artística. Dramaturgia: José María Muscari.
Rastros del gesto analógico a las 20 horas en el Teatro La Gloria (Yatay 890, CABA). ¿Qué historias habitan nuestros cuerpos, nuestros gestos? Tres personajes siguen los rastros de la herencia femenina a través de una mecánica posible de reconstrucción de la memoria. Intérpretes: Carolina Tejeda, Ignacio Rodríguez de Anca y Norberto Moreno. Música original: Norberto Moreno. Idea y realización general: Boca de Gallo. Dirección: Carolina Tejeda e Ignacio Rodríguez de Anca.
La fragilidad de las casas en Teatro Armenia (Armenia 1366, CABA) a las 20h.Haciendo un paralelo con la Casandra de la mitología griega, la protagonista afina su reflexión sobre cómo vincularse mejor. A lo largo de la obra, se muestran las dificultades de ser mujer en relaciones disfuncionales, como ser ignorada, manipulada, abusada o arrasada. Escrita y dirigida por Victoria Almeida. Actúan: Guadalupe Docampo, Facundo Mejías, Julián Rodriguez Rona, Irene Vivanco. Vestuario: Antonela Fucenecco.
Cartas a mi hijo Federico García Lorca en el Complejo Teatral Ítaca (Humahuaca 4027, CABA). Una obra de María Marta Guitart, acompañada por Daiana Moreno a cargo de musicalizar con su violoncello. Guitart le da voz a Vicenta Lorca, la madre de Federico, quien, a través de sus cartas, ofrece una mirada íntima sobre su hijo. En este espectáculo, nos habla del profundo dolor de una madre, pero también del amor inquebrantable que la sostiene y le impide renunciar a la esperanza.
La curva del tiempo a las 17 horas en Espacio Callejón (Humahuaca 3759, CABA). Todos los recursos del teatro musical, puestos al servicio de abordar esta
temática actual tan dramática desde el humor, que tiene la virtud de poner la distancia necesaria para poder disfrutarlo y reflexionar acerca de la época que nos toca vivir. De Martina Cabanas Collell con Federico Buso y Magela Zanotta.
Entre tus siestas a las 17 horas en el Camarín de las Musas (Mario Bravo 960, CABA). Esta comedia cruza el teatro físico, la danza y la música para sumergirse en el puerperio de una madre que, junto a su pareja, se enfrenta por los miedos más insólitos, con la casa dada vuelta y atropellados por el sueño, harán lo imposible por evitar el naufragio y salir juntos de las profundidades del puerperio. Dirección: Flor Micha, Santiago Swi y Brenda Howlin.
La era del olvido a las 19 horas en El camarín de las musas (Mario Bravo 980, CABA). Escrita y dirigida por Francisco Estrada con la actuación de Germán Rodríguez. Diseño de iluminación: Paula Fraga y set electric: Daniel Grilli.
Miércoles 25
Puntera de Acero a las 20.30h en El Tinglado Teatro (Mario Bravo 948, CABA). Daniela Dunkelman es una abogada que trabaja como defensora de oficio en el sobrecargado sistema judicial del conurbano de la provincia de Buenos Aires. Su impronta de ver la vida con armonía y el espíritu liberal con el que elige vivir sus raíces judías se pondrán a prueba cuando le asignan la defensa de Miguel, un neonazi que acaba de cometer un crimen por odio racial que se torna tremendamente mediático. Ambos se ven forzados a tener que conocerse para armar una defensa y en ese proceso se verán interpelados al extremo en un camino de condena social que no parece tener retorno. Autor: David Gow | Actúan: Romina Pinto, Iván Steinhardt. Dirección: Carlos Kaspar.
