La única presentación en Buenos Aires del guitarrista argentino Fernando Egozcue, en formato de trío: Nuevo tango y el jazz contemporáneo, sucedió en la noche del sábado 24 de febrero en el escenario de Teatro Hasta Trilce: Maza 177 – CABA. Lo acompañaron Daniel Falasca en contrabajo y Juan Tesone.
El virtuosismo de Fernando Egozcue que en esta oportunidad se presentó en un trío, ofreció una noche de magia sonora en la que la sutileza y la belleza musical de esta propuesta, superó la destreza y la mera técnica en la ejecución musical.
Persuadido de ofrecer una acuarela de melodías, el maestro Egozcue subió al escenario con la humildad de los grandes creadores, precisamente para concebir durante todo su recital, una experiencia musical que cautivó al público desde el primer acorde.
Egozcue supo amalgamar, con maestría y experiencia en este tipo de contiendas culturales, una serie de melodías y cadencias musicales que estuvieron latentes en el corazón y la memoria del público que concurrió a Hasta Trilce y supo de la existencia de otras formas y saberes de crear versiones como El Choclo, La Última Curda y Libertango y otros temas de su propia creación como lo fue la interpretación del tema Enredadera, con la que se despidió, hasta el próximo show en su Buenos Aires natal.
En el medio quedaron flotando, músicas con reminiscencias del jazz, hilachas del flamenco y la música española, tango y una zamba que emocionó por su respeto a los orígenes de este estilo argentino. Todo unido con ese ADN musical que lleva nuestro sello a la hora de componer e interpretar que es la fusión.
Con esa sensibilidad siempre atenta y presente, Egozcue ofreció un espectáculo de música contemporánea, pero con la mirada en la historia reciente de la música y la que está más lejana en el tiempo, pero que supo traerla al presente, para disfrutar de una noche asombrosa y generosa en materia de entrega artística.
La calidez de la guitarra, motor creativo y creadora de diferentes climas; la contundencia del tempo, siempre oportuno y eficaz del contrabajo y la pulsante energía y delicadeza de la percusión se fusionaron en un viaje musical cautivador y único.
Egozcue, con una formación clásica sólida y una marcada influencia del jazz y las músicas contemporáneas, ha esculpido un estilo personal inconfundible. Su destreza técnica se entrelaza con la emotividad, dando vida a una música arraigada en lo más profundo de la tradición argentina y teñida de una intensidad conmovedora.
Es un artista polifacético; es guitarrista, compositor, arreglador y director con más de 45 años de experiencia en el mundo de la música, cine y espectáculos. Tiene 15 discos editados con su música como solista de guitarra, Trío, Quinteto.
Realiza conciertos por todo el mundo: España (Teatro Real de Madrid, Teatro Liceu de Barcelona, Palau de la música de Valencia, etc.), Francia, Alemania, Italia, UK, Mónaco, Noruega, Grecia, Turquía, Japón, Marruecos, Canadá, USA, México, Líbano, Chipre, Jordania, Argentina.
Colaboró con Ara Malikian por espacio de 20 años como compositor y guitarrista junto al violinista. 3 discos editados: 500 Motivaciones (2000), Lejos (2007) y Con los ojos cerrados (2011). También colaboró con Alberto San Juan en cuatro espectáculos junto al actor y director de Todo Dice que Sí (2013), España Ingobernable (2016), Polvo Enamorado (2019 y) Amar (2021).
Fue compositor para Antonio Najarro para tres espectáculos de Tango y Flamenco (2003), Jazzing Flamenco (2008) y Alento (2015). Como guitarrista grabó la banda sonora original del film Todo Sobre mi Madre, de Pedro Almodóvar y La Lengua de las Mariposas de José Luis Cuerda, entre otros títulos.
