La Agenda de espectáculos del 13 al 16 de octubre: Arriba el Telón es una propuesta que El Ágora presenta cada miércoles con el objetivo de amenizar la semana. ¡Para agendar y disfrutar!
MÚSICA
Jueves 13
Bersuit Vergarabat, una de las bandas emblemáticas del rock nacional de los años 80, ahora se presenta con repertorio renovado más algunos clásicos, en el escenario del Torquato Tasso Club de Música, Defensa 1575, San Telmo, CABA, a partir de las 20 con la apertura de sala, el show comienza a las 22. La banda repetirá los jueves 20 y 27 de octubre en el mismo horario.
Ariel Pirotti Cuarteto se presenta en el Ciclo de Jueves de Música en Las Violetas, Medrano y Av. Rivadavia, CABA, los jueves 13, 20 y 27 de octubre, a partir de las 21. Están en ese escenario Guillermo Olguín (violín y viola); Germán Rudmisky (contrabajo); Franco Bruschini (bandoneón); y Ariel Pirotti (piano y composición). El proyecto parte de la dialéctica existente entre tradición, originalidad y producción de nuevas obras en la actualidad del Tango. Dicha producción conlleva la dificultad de conciliar el espíritu de obras creadas en el siglo pasado con la sensibilidad de una Buenos Aires globalizada. Sin incurrir en estereotipos, la esencia de las obras compuestas e interpretadas por el grupo intenta preservar el aura que emana del Tango. El grupo estará presentando obras de su último trabajo discográfico titulado “Pirottecnia” integrado por nuevas obras y también estará recreando clásicos instrumentales y cantados con artistas invitados en cada fecha: jueves 6 Paula Castignola (cantante), jueves 13 Maria Jose Mentana (cantante), jueves 20 Lautaro Mazza (cantante), jueves 27 Maxi Larrea (guitarrista).
Ilán Amores se presenta en Niceto, Humboldt 1358, Palermo. CABA, el jueves a partir de las 21. Amores continúa pisando fuerte en la escena con su inconfundible estilo tras la salida de su nuevo disco “Borí Borí I”. Recientemente, presentó el último de los capítulos en su canal de Youtube, los cuales fueron subidos semana a semana. Los videoclips de los cortes “Va ser” y “Tiempo” ya acumulan más de 200mil vistas. Además, su nombre volvió a ponerse en boca de todos con la salida de “Para qué”, tema que grabó junto a Damas Gratis y que rápido se convirtió en un éxito.
Mariana Accinelli trío/ FADO & TANGO, se presentan en el escenario de Café Vinilo, Estados Unidos 2483, San Cristóbal, CABA, el jueves a las 21. Mariana Accinelli (Voz) Diego Capa (Guitarra y arreglos) Leandro Cacioni (Guitarra), Mariana Accinelli, junto a Diego Capa y Leandro Cacioni, continúa presentando su 2do CD de fados y tangos ” Tiempo en el tiempo”, una invitación a recorrer las historias, pasiones y emociones que evocan estos géneros musicales.
Facundo Ramírez presenta su show Piano Argentino, en Pista Urbana, Chacabuco 874, San Telmo, CABA, el jueves a partir de las 20. El pianista, compositor, actor y director de teatro, Facundo Ramírez, vuelve a presentarse en Buenos Aires acompañado por el guitarrista Leonardo Andersen. En el concierto, Facundo Ramírez se propone recorrer la obra de grandes compositores argentinos como Atahualpa Yupanqui, Ariel Ramírez, Eduardo Lagos, Carlos Guastavino, Alberto Ginastera y Astor Piazzolla, además de interpretar temas de su propia autoría. “Piano argentino” contará con la participación de la cantante Laura Ros como artista invitada.
Acorazado Potemkin y las bodas químicas, se presentan en el Centro Cultural Caras y Caretas, Venezuela 330, San Telmo, CABA, el jueves a las 20.30. Desde 2010, Juan Pablo Fernández (guitarra y voz), Federico Ghazarossian (bajo) y Luciano “Lulo” Esaín (batería y voces) condensan en Acorazado Potemkin una música en la que se fusionan el pulso rockero, la furia punk y los matices tangueros. A través de sus cuatro discos (Mugre, Remolino, Labios del Río y Piel) construyeron un camino de grandes canciones que encuentran su imprescindible complemento en su contundente performance en vivo. Desde su debut discográfico en 2012, y a través de los siguientes discos Tentempié, Juguete de Troya y Ley de Gravedad, Las Bodas Químicas experimenta un crecimiento que no parece tener techo. José Lavallén (guitarra y voz), Andrés Tersoni (bajo y coros), Nicolás Daniluk (batería y coros) y Roco Collado (DJ, teclados y percusión) van del rock al funk, el paso bailable y el desgarro blusero, un cóctel que se vuelve explosivo en cada actuación de alta intensidad.
Valentino Jazz Band y Carrie Dianne Ward presentan su show “Harlem Nocturne” donde rinden homenaje a los diferentes estilos de la música del siglo XX, soul, funk, jazz, blues, celebrando a varios autores e intérpretes de estos géneros, Dave Brubeck, George Gershwin,Sam Cooke, Seal, Etta James, Stevie Wonder y otros. La propuesta es en el Palacio El Victorial, Piedras 722, CABA.
Viernes 14
Colo Belmonte, presenta los temas de su reciente álbum Gema en La Terraza del Picadero, Enrique Santos Discépolo 1857, CABA, el viernes a partir de las 20.30. En formato acústico, Colo estará acompañado por Daniel Castro en bajo; Coki Iuliano en guitarras eléctrica y acústica; cantantes invitadas: Roma Yayone y Lilia Belmonte. Gema es el primer disco de Colo Belmonte. Sus nueve canciones hacen un recorrido estético influenciado por los grandes artistas del rock argentino. Heredero de una alquimia rítmica, melódica y lírica que toma elementos de la música urbana, pinta un paisaje subjetivo, frágil y atemporal de nuestro mundo cotidiano.
Rodolfo Mederos y Juan Falú se presentan en el escenario del Torquato Tasso Club de Música, Defensa 1575, San Telmo, CABA, el sábado a partir de las 20 con la apertura de sala y a las 22 con el comienzo de show. Ambas figuras emblemáticas de la escena nacional en el que abordarán temas clásicos del tango y del folklore.
Nadih Demarco y el Club del Bolero, se presentan en el escenario de la Biblioteca Nacional Mariano Moreno, Agüero 2502, CABA, el viernes a partir de las 19 con apertura de sala desde las 18. Con la dirección y arreglos de Marco Hernández, la cantante Nadiah Demarco ofrecerá un concierto basado en boleros clásicos y otros nuevos del género. No faltarán las historias de esas canciones, en qué momento se compusieron y quienes fueron sus autores; un show que tendrá un segmento dedicado a la historia de los temas abordados, como producto de una ardua investigación que realizó la intérprete.
Julia Moscardini Quinteto presenta su disco Mood Indigo, en el escenario de Bebop Club, Uriarte 1658, Palermo, CABA, el viernes a las 20. Luego de Stablemates, su primer disco solista lanzado en 2019, la cantante presenta en 2022 un nuevo disco. Este material es un homenaje a Duke Ellington y Billy Strayhorn, autores de la totalidad de las composiciones que reúne esta grabación. Del vasto repertorio heredado de estos dos grandes compositores, el disco incluye clásicos fundamentales del repertorio de jazz stantards, como “Take the ‘A’ train”, “In a mellow tone”, “Mood indigo” y “Lush life” -entre otros-, con arreglos propuestos por la cantante, buscando reflejar la sonoridad que naturalmente el grupo construyó durante los últimos cinco años, funcionando tanto desde el formato completo de quinteto, como en las diferentes formaciones -dúos, tríos- que se desprenden del mismo, para generar diversos abordajes, climas y escenarios a la interpretación de estas destacadas composiciones del repertorio jazzístico.
Renaud Semper presenta su espectáculo de danza contemporánea Dejà vu (tinku / barroco) en el Museo Casa Ricardo Rojas, Charcas 2837, CABA, con entrada libre y gratuita. Vuelve a presentarse el sábado 15 a partir de las 16, en el Museo de Ciencias Naturales, Paseo del Bosque s/n, La Plata, también con entrada libre y gratuita. n trabajo coreográfico que gira en torno a dos inquietudes: identidad y origen en obras diseñadas en espacios de representación no convencionales. Semper, especializado en temas como colonialismo, racismo, visibilidad e invisibilidad de los cuerpos en la danza, reúne a dos bailarines con orígenes y recorridos artísticos bien diferentes. La intérprete argentina Teresita Campana, coreógrafa especializada en las danzas del barroco latinoamericano y Oscar López bailarín descendiente de pueblos originarios quechua y aymara proveniente de La Paz, Bolivia. Dos miradas bien diferentes sobre el cuerpo, la danza y el arte en general reunidas en un mismo escenario.
Julio Ricardo López presenta su espectáculo Tango en Casa, en el Club Atlético Fernández Fierro (CAFF), Sánchez de Bustamante 772, Abasto, CABA, el viernes a partir de las 21. Lo acompañan María Alejandra Chinnici (Piano), Olga Talero (Violín), Raúl Martínez (Bandoneón), Santiago Arakaki (Contrabajo). Músico Invitado: Mariano Campos (guitarra). Bailan: Mirna Serra y Ale Segovia. Tango En Casa es un show pensado para que disfrutes de esos tangos clásicos que uno lleva en su memoria, a veces resuenan tarareándolos, otras porque los bailaste o porque son parte de tu historia.
Hernán Jacinto Trío presenta su nuevo disco Hope, en el escenario de Bebop Club, Uriarte 1658, Palermo, CABA, el jueves a partir de las 22.30, con Fernando Moreno y Flavio Romero + invitados. Con una estética definida y una vasta experiencia internacional, Hernán Jacinto, Fernando Moreno y Flavio Romero, proponen un mundo sonoro que genera una experiencia única y permite un vuelo de improvisación y musicalidad sobre los sentidos. Interpretarán música de su autoría, y de grandes compositores como Carlos Gardel, The Beatles y Luis Alberto Spinetta, entre otros. Presentan su nuevo álbum discográfico, Hope seleccionado para junio como disco del mes en el sello Club del Disco.
Ignacio Montoya Carlotto – Facundo Ferreira presentan Un Rezo Ignacio Montoya Carlotto (piano) Facundo Ferreira (percusión) en Café Vinilo, Estados Unidos 2483, San Cristobal, CABA, a las 21. Un encuentro, una amistad y un nuevo disco. El pianista compositor Ignacio Montoya Carlotto, junto al percusionista Facundo Ferreira presentan nuevo disco de estudio titulado “Un Rezo”, el álbum integrado por 9 composiciones originales de Montoya Carlotto, dos en coautoría con Ferreira, recrea toda la potencia del encuentro y amistad de dos grandes artistas en una atmósfera de sonido argentino bien contemporáneo en diálogo con influencias del folklore y el jazz. La maestría profunda y delicada de Montoya Carlotto y el bagaje rítmico de Ferreira conllevan a un estado musical en común, entramado con un sonido sólido y abierto en búsqueda de espacios para la improvisación.
María y Cosecha presentan La Canción es Urgente en el escenario de El Alambique, Griveo 2350, Villa Pueyrredón, CABA. el viernes a las 21.30. Son un grupo que aborda la obra propia y de autores fundamentales de nuestro cancionero popular de raíz folklórica. Ofrecen un concierto de música de raíz folclórica con obras de autores fundamentales e invitados especiales con quienes compartirán el camino recorrido. Música, la poseía y danza serán parte de la escena de este nuevo espectáculo. Presentarán un nuevo trabajo musical, que será la renovación, en letra y música, de un catálogo de danzas tradicionales argentinas que no han sido reversionadas (Arunguita, Cuando, Refalosa, Cielito, Federal, entre otras), con el propósito de construir memoria a partir de un material novedoso e inédito.
Abuelas de Plaza de Mayo 45 años de lucha: La búsqueda continua; un evento que tendrá lugar en el Centro Cultural Borges, Viamonte 525, CABA, el viernes a partir de las 18, la inauguración de la instalación de homenaje y desde las 19 el concierto de Sacrum en el Auditorio Astor Piazzolla. Habrá una la celebración de los cuarenta y cinco años de Abuelas de Plaza de Mayo y en ese marco se inaugurará una instalación homenaje de pañuelos intervenidos realizada por los artistas Luis Felipe Noé, Elda Cerrato, Eduardo Stupía, Cristina Schiavi, Daniel Ontiveros, Diana Dowek, Rosana Fuertes, José Luis Landet, Marcos López, Eduardo Basualdo, Leticia Obeid, Luján Funes, Marta Minujín, grupo Etcétera, Karina Granieri, Roberto Jacoby, Daniel Santoro, Alejandra Fenochio, Marcia Schvartz, Miguel Rep, Mariela Scafati, Irene Banchero, Tulio de Sagastizábal, Marcelo Brodsky, Marcela Astorga, Cristina Piffer, Elisa Estrada, Tamara Stuby y Silvina D’Alessandro. El grupo Sacrum se presentará en el Auditorio Astor Piazzolla para regalarle a las Abuelas y al público asistente una noche a todo jazz, swing y groove. La intervención colectiva y solidaria de los pañuelos y el concierto serán parte de una serie de eventos artísticos de homenaje a las Abuelas de Plaza de Mayo que el Ministerio de Cultura de la Nación realizará durante el mes de octubre en Tecnópolis, el Centro Cultural Kirchner y el Centro Cultural Borges, acompañando y celebrando sus “45 años de lucha”.
Sábado 15
Carina Expósito presenta los temas de su reciente álbum Preludio Porteño, en Je Suis Lacán, Balcarce 749, San Telmo, CABA, el sábado a partir de las 21. Será ésta, la segunda presentación de este año, de su tercer trabajo discográfico, luego de su notable show realzado a fines de agosto pasado. Carina ofrecerá su espectáculo, junto al quinteto dirigido por Edgardo Acuña, quien también es director y arreglador de los temas que se interpretarán esa noche. La voz de Carina Expósito no estuvo sola; los arreglos, la dirección musical y la guitarra estuvo a cargo de Edgardo Acuña; Rubén Slonimsky, en bandoneón; Nicolás Zacarías, en contrabajo; Aldo Saralegui, en piano; y Demián González Premezzi, en percusión. En esta nueva presentación, Carina propone una visión más urbana del tango y ofrecerá un repertorio que incluye temas inéditos y con letras que transitan una realidad cotidiana atravesada por sentimientos profundos. Preludio Porteño es el nuevo trabajo fonográfico de Carina Expósito en el que su voz, contundente de a momentos y en otros calmo, transita historias que su canto las asume como propias y eso hacen los artistas que además de cantar, interpretan.
Coti Estevan junto a la banda ENtrama, presenta su nuevo disco En trama, en La Salamanca, Calle 5 e/61 y 62 – La Plata. Presentará su música con un estilo de folklore argentino y latinoamericano, con composiciones propias y algunas del cancionero popular. ENtrama se compone con Coti Estevan (cantautora), Pablo Estevan (bajo), Rubén Mansilla (percusión), Ximena Estevan (violín), Ámbar Boursiac (guitarra) y Jazmín El Hay (voz).
La Pesada Santiagueña regresa a Buenos Aires, esta vez a las 21h en el Galpón B, Cochabamba 2536, CABA,para compartir los temas de su obra junto a queridos amigos del camino musical. Integran el grupo: Santiago Abalos (voz, violín y percusión); Martín Abalos (voz, guitarra); Gonzalo Lares(bajo); Iván Alarcón (violín); Maxi Ledesma (violín y guitarras) y Juancho Coronel (batería y percusión).
José Pérez Vargas presenta los temas de su álbum Kosen Rufu, en Prez Club de Jazz, Tomás de Anchorena 1347, Palermo, CABA, el sábado a partir de las 20.45 y repite a las 22.45. Lo acompañan Paula Guillén en batería; Santiago Kurchan en saxos; Tomás Winkel en piano; y Hernán Pereyra en guitarra. El EP Kosen-Rufu está compuesto por seis piezas originales de música instrumental compuestas por José Pérez Vargas que se enmarcan en el jazz contemporáneo. Todos los temas tienen en su génesis una profunda razón de ser, un concepto y un propósito que se aprecia en cada nota a lo largo del repertorio. Ante todo, se comprueba un notable sello autoral de José en su voz expresiva personal y profesional.
Eduardo Barilari presenta su álbum Rompecabezas Tangos, en el escenario de Pista Urbana, Chacabuco 874, San Telmo, CABA, el sábado a partir de las 17. El guitarrista presenta oficialmente su primer álbum como solista grabado entre 2014/2017, editado en forma independiente y que se encuentra disponible en plataformas digitales. En el disco participaron como invitados destacados músicos de tango y rock nacional: Bernardo Baraj, Juan Barrueco (Alma y Vida), Willy Quiroga, Carlos Gardellini (Vox Dei), Rodolfo García (Almendra) el bandoneonista Ernesto Baffa y la cantante Nelly Vázquez, entre otros artistas.
Mavi Leone presenta los temas de su nuevo álbum Refugio en el escenario de Whisky, Carlos Casares 970, Castelar, provincia de Buenos Aires, a partir de las 21. La destacada cantante rosarina, dueña de una potente y sensible voz sigue presentando su cuarto disco “Refugio” editado por Típica Récords donde nos invita a un viaje por distintos climas y donde se combinan canciones simples con voz y guitarra y otras con full banda.
Daniela Horovitz y Leandro Cacioni presentan su Homenaje a Elis Regina en la Terraza de Aldo’s, Arévalo 2032, Palermo, a partir de las 18.30. Daniela Horovitz (voz) y Leandro Cacioni (guitarra) en un concierto de grandes temas de la cantante brasileña Elis Regina.
Julieta Iglesias presenta los temas de su repertorio Londres suena a Serú
Tributo a Serú Girán para piano, en el escenario de Bebop Club, Uriarte 1658, Palermo, CABA, el sábado a partir de las 20. Julieta Iglesias homenajea a la gran banda de rock nacional, presentando algunos de sus mayores éxitos versionados para piano en un estilo clásico/fusión/rock. El álbum, nacido de improvisaciones espontáneas, remarca el rol primordial del piano en los temas originales, y se enfoca en explotar los recursos musicales y sonoros de este instrumento para mantener intactas la majestuosidad y genialidad de Serú Girán.
James Bolden (Boogaloo) Trompetista de BB KING por 40 años, se presentará en el escenario de Bebop Club, Uriarte 1658, Palermo, CABA, el sábado a partir de las 22.30. Un show Imperdible para los amantes del Jazz &Blues. James “Boogaloo” Bolden, el legendario y virtuoso trompetista que acompañó al mítico BB King en los últimos cuarenta años, regresa a la Argentina para presentarse en Bebop Club. Nacido en Houston, Texas, comenzó tocando la trompeta durante sus años de estudiante y formó parte del coro de su escuela. Durante sus primeros años de carrera musical tocó junto a artistas de la talla de Stevie Wonder, Issac Hayes, Temptations, Supremes y James Brown.
Con el tiempo, Bolden fue ganando reputación y se le presentó la oportunidad de trabajar en la banda de Duke Ellington. Tras esta experiencia fue convocado y se unió a la banda del Rey del Blues, BB King, en la que permaneció más de 40 años, convirtiéndose en su Band Líder.
Paula Suárez y Mora Martínez, presentan Canciones propias (y algunas prestadas), en Café Vinilo, Estados Unidos 2483, San Cristóbal, CABA, el sábado a partir de las 21. Paula Suarez (piano y composición) Mora Martínez (Voz y percusión) forman un dúo que no es nuevo. Llevan juntas toda una vida con la música. Durante casi 10 años llevaron esa amistad con el trío Aymama de folclore argentino por los escenarios de Argentina y el mundo y ahora lo hacen como dúo. Paula es pianista y quien provee las composiciones al espectáculo. Letra y música de cada canción tienen la raíz de lo criollo y lo argentino, pero desde la mirada de alguien de nuestro tiempo. Mora es cantante y percusionista. Su aporte a la música es indiscutible: la voz al servicio de la expresión con todo el bagaje del folclore en su timbre. Paula Suárez y Mora Martínez ofrecen un concierto de nuevas canciones folclóricas y reversionan clásicos del género.
Carlos Fernando Vargas llega nuevamente a Buenos Aires con una propuesta musical en formato disco con Tierra de Canciones. La propuesta es el sábado 15 a las 20h en Circe- Fábrica de Arte, Gral. Manuel Rodríguez 1559, CABA. Cada canción revaloriza la palabra y las melodías en la recuperación de la memoria de Gustavo Cuchi Leguizamón, Patricio Jiménez, Armando Tejada Gómez, entre otros grandes músicos y poetas.
Domingo 16
Nilocos, el grupo de música infantil se presenta en La Nave de la Ciencia en Tecnópolis, el domingo a partir de las 17, con entrada libre y gratuita. Nilocos es un proyecto musical para las infancias del músico y actor Enzo Ordeig, quien desde hace más de 15 años se dedica al mundo infantil. Actualmente forma parte de la señal infantil Pakapaka y también se lo puede ver en televisión con su personaje Natalio en el programa Junior Express que se emite por Disney Channel para toda Latinoamérica. Ellos son: Enzo Ordeig, en guitarra y voz; Pablo Echaniz Sáez, en bandonéon, guitarra y voz; Esteban Argentini, en bajo y coros; Ezequiel Quinteiro, en percusión.
Juan Pablo Navarro Septeto presenta su espectáculo Visiones pandémicas, en el escenario de Bebop Club, Uriarte 1658, Palermo, CABA, el domingo a partir de las 20. Juan Pablo Navarro Septeto se presenta en su nueva etapa con los temas compuestos por Navarro para el nuevo disco que la agrupación acaba de grabar. También ofrecerá un recorrido por algunos de los temas de sus dos discos previos: Tangos de la Posverdad (2018) y Los dopados (2019), ambos nominados a los premios Gardel. Junto a ellos, estará Julia Sanjurjo como cantante invitada. Ellos son: Renato Venturini, bandoneón; Augusto Sourigues, violín; Inti Sabev, clarinete bajo; Juan Pablo Arredondo, guitarra; Xavier Gainche (FR), piano; Andrés Elstein, batería; Juan Pablo Navarro, contrabajo
Diego Corsunsky y Ezequiel Dutil, presenta lo mejor de sus Standars de Jazz en la Terraza de Aldo’s, Arevalo 2032, Palermo, CABA, el domingo a partir de las 18.30. Diego Corsunsky (guitarra) y Ezequiel Dutil (contrabajo) en dúo para ofrecer un repertorio de clásicos del jazz, bossa nova, como también algún bolero, alguna canción y con invitado especial, Gaston Saied (voz). Artista invitado: Gustavo Saied.
Carlos Michelini presenta su espectáculo homenaje Plays Charlie Parker with Stirngs, en Bebop Club, Uriarte 1658, Palermo, CABA, el domingo a partir de las 13. En el 102 aniversario del nacimiento de Charlie Parker, el saxofonista Carlos Michelini, junto a un grupo destacado de músicos, recreará los arreglos originales de uno de los álbumes íconos del jazz, que probablemente constituyó el primer indicio de conjugar la música académica con las expresiones musicales afroamericanas. Carlos Michelini, referente del jazz actual, graduado con honores en Berklee College of Music de Boston, lleva tres trabajos discográficos editados. Es profesor del conservatorio Manuel de Falla, ha tocado con artistas como Paquito D’ Rivera, Néstor Marconi, Scott Henderson, Hermeto Pascoal, Danilo Pérez, George Garzone, Leo Genovese, Carlos “Negro” Aguirre, Liliana Herrero y Adrián Iaies, entre otros.
Ha participado en numerosos festivales y seminarios musicales. Lo acompañan:
Miguel Marengo, piano; Mauricio Dawid, contrabajo; Patricio Piñero, batería;
Guillermo Marchioni, corno francés; Michelle Wong, oboe y corno inglés;
Damián Gonzáles Gantes, Ernestina Inveninato y Román Peusner, violines; Gustavo Barahona, viola; Marcela Muollo, cello; y Carlos Michelini, saxo alto y dirección musical.
Martes 18
Belén Mackinlay, presenta su espectáculo Encuentro Sur Música Argentina, en Bebop Club, Uriarte 1658, Palermo, CABA, a partir de las 20.30. La cantante Belén Mackinlay en su constante búsqueda creativa fusiona la música de raíz con géneros potentes como el jazz y la música clásica, fascinando siempre con su voz arrulladora. El repertorio incluye La Pomeña, Romance de la Luna Tucumana, la canción La Madre del Maíz, la Mamancy entre otros temas. Presenta temas de su último disco Encuentro sur y además hace un recorrido por sus dos discos anteriores. También abordará nuevas canciones como por ejemplo el tango Fuimos o Siempre se vuelve a Buenos Aires.
Miércoles 19
Jorge Retamoza Cuarteto presenta Suiste del Año de la Tanguedia, junto a la cantante Sandra Luna como artista invitada, en Bebop Club, Uriarte 1658, Palermo, CABA, el miércoles a partir de las 20. Jorge Retamoza Cuarteto presenta Suite del Año de la Tanguedia, una obra en 4 partes inspirada por los sucesos, sentimientos y reflexiones resultantes de la pandemia que afecta todavía al mundo y el año del centenario de Piazzolla. El programa del show incluye también una selección de temas de Piazzolla-Ferrer y Eladia Blázquez interpretados por la cantante Sandra Luna. El Cuarteto explora formas innovadoras del tango en el siglo XXI, con piezas que combinan la música estrictamente escrita con la improvisación, con los sonidos de un tango interpelado por la música de cámara y los gestos del jazz.
TEATRO
Jueves 13
Lo que el río hace, obra de teatro que se presenta en la Sala Cunill Cabanellas del Teatro San Martín, Av. Corrientes 1530, CABA, de miércoles a domingo a partir de las 20. Amelia está desbordada, perdida entre objetos y obligaciones, su presente es una montaña de exigencias que trata de escalar cada mañana. La muerte de su padre la obliga a volver al pueblo donde pasó su infancia: un escenario vacío donde nada es como lo recordaba; salvo el río, que la invitará a reconocerse en su reflejo o a sumergirse hasta tocar el fondo.
El Amateur, segunda vuelta, obra de teatro que se presenta en la sala Chacarerean Teatre, Nicaragua 5565, Palermo, CABA, los jueves a las 20. Autoría de Mauricio Dayub, con la actuación de Mauricio Dayub y Gustavo Luppi y la dirección de Luis Romero. El Pájaro y Lopecito, sus protagonistas, logran encontrar un objetivo común y arriesgan todo lo que tienen para lograrlo. Juntos producen un milagro: que el sueño de uno se transforme en el sueño del otro. La amistad, la pasión y dar la vida sin esperar nada a cambio. Esa es la esencia de El amateur.
¿Vos sos el amor? Obra de teatro que se presenta en el Teatro El Piccolino (Fitz Roy 2056, CABA, los jueves a las 21. Cuenta la historia de Vera y Sebas una parejita de jóvenes aventureros que llegan a un desolado pero acogedor camping de algún lugar del norte argentino. Lupe, quien está encargada del espacio les estaba esperando, ella siempre espera. Diegui, un músico viajero, la acompaña. A lo largo de los días y noches se desatarán entre los personajes diferentes situaciones donde se pondrán en juego sus deseos, sus identidades, sus sueños, y sus maneras de vincularse con un otro. Se replantean y dan lugar a un nuevo paradigma sobre lo que es amar y ser amado. Actúan: Camila Comas, Victoria Pepe, Lucas Montagna, Diego Rosso. Dramaturgia y Dirección: Mila Vera.
Bergaman y Liv: correspondencia amorosa, obra teatral que se presenta en el Teatro El Picadero, Enrique Santos Discépolo 1857, CABA, los viernes a las 20. Ingmar Bergman (interpretado por Osmar Nuñez) y Liv Ullman (interpretada Ingrid Pelicori) y la dirección de Leonor Manso. Un vínculo de gran profundidad, complejidad y riqueza tanto en lo personal como en lo artístico. Esta obra trata sobre el amor. Un amor que se transforma en el tiempo. Y habla también de la creación, del teatro, de los actores y actrices, y de aquellas películas que a muchos de nosotros nos enriquecieron en nuestro modo de sentir y de pensar. La obra comienza cuando Liv abandona la isla Faro, después de cinco años de convivencia y una hija en común. Todavía está vivo el dolor de la separación, los reproches y el sufrimiento vivido en esa relación, que había comenzado con una gran fascinación mutua y luego fue evolucionando en un infierno de celos y posesión. A lo largo de este intercambio epistolar, ellos pasan por distintas etapas. Liv dejará de ser la niña asustada y sumisa que había sido: sale al mundo, triunfa en Estados Unidos, trabaja para la Unicef. Y Bergman va aprendiendo con el tiempo a dominar sus demonios -como él los llama-, mientras escribe y dirige sus obras de teatro y sus inolvidables películas. Bergman y Liv ya no serán pareja. Sin embargo, estarán unidos para siempre.
Imagianaria, pieza teatral que se presenta en Espacio Callejón, Humahuaca 3759, Palermo, CABA, los jueves a las 21. En una cabaña del sur una madre recibe, luego de muchos años, la visita de sus dos hijos. Conmovida por el reencuentro, se abrirá paso entre los recuerdos de la tragedia que desmembró a su familia para no volver a perderlos. Afuera, un poderoso enemigo, amenaza con destruirlo todo. Autoría: Pablo Iglesias. Actúan: Maiamar Abrodos, Matias Milanese, Hernan Muñoa. Dirección: Nicolás Sorrivas
Viernes 14
Yo, Encarnación Ezcurra, pieza teatral que se ofrece en el Teatro Roma, Sarmiento 101, Avellaneda, provincia de Buenos Aires, única función el viernes a las 20.30. Encarnación Ezcurra, la mujer de Rosas, artífice en las sombras de la Revolución de los Restauradores, es una figura maltratada por la historia oficial, pero de una riqueza evidenciada en las intensas cartas que enviaba a su hombre en el desierto. Tan apasionada por su esposo como por la causa política que los unía, nos encontramos con ella en los últimos momentos de su corta vida, recluida en sus habitaciones, obsesionada por el pasado: el intenso amor que la unió a Rosas y el poder que ya la ha abandonado. Una política de agallas en un momento en qué a las mujeres, el orden de lo político les estaba negado. Con la actuación de Lorena Vega y la dirección de Andrés Bazzalo.
La vida sin ficción, obra de teatro que se ofrece en el Teatro Moscú, Valentín Gómez 535, CABA, los viernes a las 21 y los sábados a las 19.30. a vida sin ficción es una novela sin final porque su autor muere repentinamente. Lucas, su hijo, encuentra el borrador y consigue publicarlo. El libro se vuelve un récord de ventas. Esta obra de nueve personajes para tres actores presenta historias entrecruzadas: un grupo de amigos trata de filmar un documental sobre sus impresiones del libro, una actriz que está filmando una película basada en la novela se reencuentra con su hermano y Lucas intenta terminar su nueva obra de teatro en una cabaña frente al mar. Elenco: Francisco Lumerman, Esteban Masturini, Rosario Varela. Dramaturgia y dirección general: Francisco Lumerman.
Shamrock comedia en verso, pieza teatral que se presenta en el Teatro Beckett, Guardia Vieja 3556, Abasto, CABA, los viernes a las 21. La joven Mary es enviada a Buenos Aires por su familia, con el anhelo de darle un futuro mejor y para concretar el matrimonio arreglado con Dido, su novio irlandés ya instalado en la Argentina. Al llegar, descubre que su prometido la engaña con una argentina y que nada de lo planeado sucederá. Por primera vez, lejos de su amada Irlanda y en un país desconocido, Mary se pregunta si realmente quiere cumplir con los mandatos impuestos para las mujeres: casarse y tener hijos. Entonces, entre pasos de tango y scones, tiene una epifanía: “quiero ser independiente”. Elenco: Ale Gigena (Patrick); Caro Setton (Mary); Justina Grande (Rita); Pablo Kusnetzoff (Dido) Autora, productora y prensa: Brenda Howlin. Dirección: Nano Zyssholtz.
Humor Femenino Vol. II con tres micro obras teatrales: Canepa, Rauch y yo, Brigitte y Coaching Sentimental, se presentan en Espacio Gutenberg, Gutenberg 2799, en el barrio de Agronomía, CABA, a partir de las 20 y en el marco del 4to Festival de Teatro Independiente de la Comuna 15. En 2015, 2016 y 2018 se realizó este festival, un hecho cultural que llega este año con su cuarta edición, único de estas características en el ámbito comunal. La propuesta, agrupa la labor escénica de los barrios de Villa Crespo, Chacarita, La Paternal, Villa Ortúzar, Agronomía y Parque Chas; y como en sus anteriores ediciones tendrá sedes en cada uno de los seis barrios que componen a la Comuna 15.
Engañando a la pena, obra de teatro que se presenta en la sala El Crisol Teatro, Malabia 611, Villa Crespo, CABA, los viernes a las 21. Actúan: Juan Bautista Fernandini, Florencia Montero, Ailin Reggiani y Nicolás Sáenz Valiente. Dirección: Andrés Binetti y Martín Ortiz.
Leonardo Sbaraglia y Fernando Tarrés / El Territorio del Poder se presentan en el escenario de Hasta Trilce, Maza 177, Almagro, CABA, el sábado en doble función, a las 21 y a las 24. Con textos originales inspirados en varios de los historiadores de las ideas más relevantes de nuestro tiempo, el actor Leonardo Sbaraglia y el músico Fernando Tarrés proponen un recorrido en el que se van desnudando los mecanismos con los que el poder opera y ha operado continuamente sobre nosotros a lo largo de la historia. Su ejercicio no se limita a las esferas de la política, la economía o la religión. El poder lo invade todo, tiñe las pequeñas actitudes cotidianas y modifica nuestras vidas continuamente. Para generar este viaje caleidoscópico, la dupla Sbaraglia – Tarrés suma a tres grandes músicos: el trompetista Richartd Nant, el trombonista Pablo Fenoglio y el contrabajista Jerónimo Carmoma. Así, los cinco artistas se paran en un escenario para que el cine, la música el teatro y la literatura dialoguen con libertad e imaginación.
Sábado 15
Israfel, obra de teatro que se presenta en la Sala Solidaridad, del Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543, CABA, los viernes y sábados a las 22.15. Israfel, de Abelardo Castillo, es un texto plagado de situaciones imaginarias y reales que reconstruye la vida y obra del escritor Edgar Allan Poe. Un viaje al interior de los grandes temas existenciales donde, a partir del arquetipo del poeta maldito, se devela una alegoría feroz sobre el hombre contemporáneo. De Abelardo Castillo; con versión y dirección general de Daniel Marcove. Intérpretes: Aldo Pastur, Juan Manuel Correa, Cristina Allende, Marcos Woinski, Antonia Bengeochea, Miguel Sorrentino, Diego Sassi, Mario Petrosini, Christian de Miguel, Julieta Pérez, Martin Fiorini y Ezequiel Moyano.
El Relato, obra de teatro que se presenta en El Camarín de las Musas, Mario Bravo 960, Palermo, CABA, los sábados a las 22. Un prisionero argentino hace los dos goles del triunfo contra los soldados ingleses en Malvinas. A cinco años de su muerte, sus hijos deciden homenajearlo. Planean transmitir el relato de aquellos goles a las islas, la gente del pueblo acude al club para escuchar esa transmisión como si fuera en vivo. El vínculo entre los hermanos, la precaria conexión de la radio casera, las excentricidades del locutor y la llegada de la última mujer del padre detonan el relato familiar poniendo en riesgo el relato épico. Autor y director: Bernardo Cappa. Actúan: Maia Lancioni, Gustavo Sacconi, Pablo Dos Reis, Gabriela Pastor, Juan Santiago, Luna Jankowski.
La noche se está muriendo, obra de teatro que se presenta en la sala El Crisol Teatro, Malabia 611, Villa Crespo, CABA, los sábados a las 20. Buenos Aires, 1945. Al finalizar la función del estreno mundial de La Casa de Bernarda Alba, Margarita Xirgu vuelve emocionada a su camarín en el Teatro Avenida. Allí comprueba que el teatro es un ritual de invocación: atraído por la gran interpretación de su actriz predilecta, Federico García Lorca aparece para festejar el éxito y celebrar su amistad, impulsándola a tomar una importante decisión. Actuación: Lorena Szekely y Mario Petrosini. Dramaturgia y dirección: Martín Ortiz.
Pobrecito, Francisco de Asís, pieza teatral que se presenta en Patio de Actores, Lerma 568, CABA, los sábados a las 17. Se trata de una obra dirigida a todo público sin distinción de edades ni creencias, narrada en un lenguaje actual, elaborado pero rioplatense. Interactiva, dinámica, alumbrada en aires de fábula y contundente en su mensaje, “Pobrecito” nos convoca a recibir la energía vital de este Santo que transformó la visión entera de la espiritualidad. Todo se volvió bello a su paso. Veremos la transformación que vivieron todos los seres que el tocó a su paso: su padre, el obispo, un leproso, el Papa, sus hermanos de la orden, el sultán de tierra santa, los pájaros, un lobo asesino, una noble dama … todos sufrirán una metamorfosis ante su presencia. Autoría y dirección, Mariano Moro. Actúan, Patricio Paz y José Toccalino.
Un judío común y corriente, obra de teatro que se ofrece en la sala Chararerean Teatre, Nicaragua 5565, Palermo, CABA, los sábados a las 20. Se refleja el conflicto que debe resolver un judío alemán que vive en Alemania cuando recibe la invitación de un profesor de Ciencias Sociales de una escuela secundaria, cuyos alumnos, luego de estudiar el nazismo, quieren conocer en persona a un judío. Es entonces que el protagonista pasa revista a los principales puntos de argumentación por los que considera que no debe aceptar la invitación y de esa manera ilustra a la audiencia sobre la problemática contemporánea de los judíos fuera de Israel y sobre los problemas específicos que plantea para un judío la vida en un país cuya población vive bajo el peso psicológico de las consecuencias del nazismo. Autor: Charles Lewinsky; actúa, Gerardo Romano; dirección, Manuel González Gil.
Domingo 16
El Paraíso Perdido, obra de teatro que se presenta en la sala Dumont 4040, Santos Dumont 4040, Palermo, CABA, los domingos a las 17. En una pista de baile, o tal vez el patio de una casa con ventanales que iluminan los paisajes donde algunos fueron más o menos felices, otros completamente desdichados, pero todos estuvieron vivos, pasan los fragmentos, retazos de familias, el pasado de cada uno de los que traspasaron el umbral creyendo que iban un baile. Un trabajo de evocación confesional que construye la identidad colectiva de una época indeleble. Actúan: Juana Banchoff Tankoff, Eugenia Florit, Iván Hochman, Catriel Kucharczuk, Gabriela Ledo, Micaela Lifschitz, Tomás Masariche, Blas Nielsen, Delfina Oyuela, Jazmín Robles, Fernan Sales. Dirección: César Brie.
La madre del desierto, obra de teatro que se presenta en el Teatro El Extranjero, Valentín Gómez 3378, CABA, los domingos a las 17. En esta pieza, Bartolone toma el mito popular de la difunta Correa -una mujer que pretende atravesar un territorio hostil con su hijo lactante-, para hacer nuevamente una operación sobre el lenguaje y su sentido, multiplicando sus significantes. La Madre del Desierto es una poderosa odisea que tiene la intención de vampirizar parte del teatro del siglo xx, parte de la mística cristiana y casi toda la historia argentina. Autoría y dirección: Ignacio Bartolone. Actúan: Alejandra Flechner, Juan Isola.
Tibio, pieza teatral que se presenta en Moscú Teatro, Ramírez de Velasco 535, CABA, los domingos a las 18. Argentina, 1979. Joaquín Rodríguez Janssen da clases de literatura española en un colegio secundario. A partir de la lectura de ciertos textos de Unamuno, discute con un alumno llamado Sánchez. El altercado lo lleva a cuestionarse su rol docente y activa el control de las autoridades escolares. Se desata en el profesor un debate íntimo sobre el vínculo de la literatura con la realidad. Y de pronto la misteriosa ausencia de Sánchez, lo lleva definitivamente a la disyuntiva entre comprometerse o callar, un trance que terminará por emparentarlo con la situación del propio Unamuno durante la Guerra Civil española. Tibio narra así el dilema de la docencia en un contexto oscuro: la encrucijada entre omitir y recordar, entre el silencio o la vida. Autoría y dirección: Mariano Saba. Actúa; Horacio Roca.
Tierra del Fuego, obra de teatro que se presenta en El Tinglado Teatro, Mario Bravo 948, Palermo, CABA, los domingos a las 19. Inspirada en un hecho real, “Tierra del Fuego” cuenta la historia de una exazafata israelí, víctima de un atentado en el que resultó herida y su mejor amiga muerta. 22 años después decide visitar y encontrarse con el “terrorista” autor del atentado, quien está detenido en una prisión de Londres, condenado a cadena perpetua. El relato se propone reflexionar sobre la necesidad de escuchar la historia del otro, del enemigo, como condición necesaria para iniciar un diálogo. Y comenzar a esbozar la paz y la convivencia pacífica como posibilidad. Una propuesta para reflexionar sobre las causas y consecuencias de la violencia político militar, en una de las zonas más calientes del planeta, y sobre el lugar del diálogo y la palabra como medio para la convivencia pacífica y la justicia. Autoría: Mario Diament. Actúan: Carlo Argento, Juan Manuel Correa, Alejandra Darín, Alejo Mango, Ricardo Merkin, Elena Petraglia, Dirección: Daniel Marcove.
PARA VER
¡FA!, un ciclo de reuniones musicales, de tertulia de estos tiempos en donde juega el arte, la conversación, la alegría y sobre todo la sorpresa; hay charlas y reflexiones compartidas, siempre desde la casa de Mex Urtizberea, que luego se ven a través del Canal de YouTube de Relatorxs. También se accede a ¡FA! por el Canal de Radio Nacional Rock FM 93.7 y el de la TV Pública. Mex Urtizberea es actor, conductor y músico. Es también un gran anfitrión y tiene una casa en la que todo parece tener destino de música, cocina y momentos preciosos. En distintos rincones hay espacios en donde se apilan instrumentos y se arman climas especiales, donde se agasaja a cuantos lo visitan y en donde siempre se la pasa de maravillas.
