Arriba el Telón es una propuesta que El Ágora presenta con el objetivo de amenizar estos días de noviembre. ¡Para agendar y disfrutar!
Miércoles 22
Ramiro Boero Orquesta adelanta los temas de su nuevo álbum en Bebop Club (Uriarte 1658, CABA) el miércoles a las 20. La Orquesta está formada por más de 10 músicos en escena, todos jóvenes y talentosos en sus especialidades, que generan una combinación única de potencia y sutilezas para interpretar magistralmente el selecto repertorio. Piezas inéditas compuestas y arregladas por Boero, además de los temas re versionados clásicos abordados desde una mirada nueva y contemporánea, pero siempre con el apego y amor por las formas más puras y esenciales del tango. Así, la música de Ramiro Boero sigue dando vigencia y vitalidad a una rica tradición, tomando como guía el ejemplo del gran Astor Piazzolla que se ve reinterpretado en esta formación única. Dirección y arreglos musicales: Ramiro Boero. Bandoneones: Ramiro Boero, Lautaro Greco, Ayelen País, Federico Santisteban. Violines: Manuel Quiroga, Lucia Kohan, Luiza Anastacio Viola. Leonardo Abilgaard. Chelo: Noelia Capucho. Piano Cristian Asato. Contrabajo: Manuel Popo Gómez.
Jueves 23
Pulp, se presenta en el Movistar Arena (Humboldt 450, CABA), el jueves a las 20.30. la banda inglesa icono del britpop, regresa a la Argentina con su nueva gira “This is what we do for an encore”. El año pasado, el líder de la banda Jarvis Cocker confirmó que con Pulp volverían a los escenarios para dar sus primeros shows juntos desde el 2012. El baterista de la formación, Nick Banks, también se había dirigido a los fanáticos pidiéndoles que mantengan la calma, abracen sus discos de Pulp y sueñen con volverse locos en algún momento en 2023.
Noelia Moncada se presenta en el escenario de Café Berlín (Av. San Martín 6656, CABA), el jueves a las 23. La cantante rosarina de gran trayectoria en la escena nacional y de la mano del tango, ofrecerá lo mejor de su repertorio que incluirá una selección de temas de discografía y que incluirá tangos, valses, milongas y candombes.
Imago Trío + Malva Dúo, se presentan en el escenario de Hasta Trilce (Maza 177, CABA), el jueves a las 22. Imago Trío, el trío porteño formado por Stefano Troncaro en piano, Pablo De Nucci en violonchelo, e Isidro Escasany en batería, es una propuesta musical que integra la sofisticación discursiva de la música clásica con ritmos y sonoridades del folklore y el jazz. Presentará composiciones para violonchelo, piano y batería que formarán parte de su disco debut, recorriendo un paisaje sonoro que habita entre la música clásica, el folklore y el jazz. Abre Malva Dúo, constituido por Esteban Saccone en la guitarra y Agustín Salguero en el piano, el dúo nace a fines del 2020 con dos motivos fundamentales: la exploración tímbrica camerística de un dúo de piano y guitarra. Interpretará temas propios para guitarra y piano, que exploran una escritura camerística nutrida de ritmos latinoamericanos.
Mariano Fernández Bussy y Max Aguirre, se presentan en el escenario del Torquato Tasso Club de Música (Defensa 1575, CABA), desde las 20 con la apertura de la sala y a partir de las 22 el show. Los artistas presentan su Homenaje a Zitarrosa, el gran poeta y compositor uruguayo y con el que recorrerán buena parte de su repertorio.
Festival de Tango de La República de La Boca, en el Bar Portuario (Pinzón 102, CABA)desde as 21 horas con clases de Tango por Caro Pirotta, milonga DJ Caro Pirotta y música en vivo con Orquesta Típica Esquina Sur.
Máximo Pujol Trío, se presenta en la Confitería Las Violetas (Av. Rivadavia y Medrano, CABA), el jueves a las 21. Máximo Pujol Trío nace a raíz de la necesidad del guitarrista y compositor Máximo Pujol de encontrar otra manera de decir su música, compuesta originalmente para guitarra, sobre ritmos rioplatenses como el tango, la milonga, el vals y el candombe. El grupo de guitarra, bandoneón y contrabajo, genera un diálogo entre tres de los más emblemáticos instrumentos del lenguaje tanguero. La propuesta es una nueva lectura de los colores, las formas y el pulso de nuestra ciudad. Eleonora Ferreyra (bandoneón). Daniel Falasca (contrabajo). Máximo Pujol (guitarra y composición).
Belén Pasqualini & Timma Comedi, estrenan su proyecto eHola, en el escenario de Café Vinilo (Estados Unidos 2483,CABA), el viernes a las 21. En términos de género musical, las canciones de eHola son tan concretas como indefinidas: se pasean y fusionan entre lo folklórico y lo jazzero, cosechando un sonido latinoamericano, identitario del propio terruño argentino. La música que conforma este proyecto es sofisticada ya la vez, simple, aprovechando el mestizaje de influencias que a una y a otra las caracterizas y las vuelve prestigiosas a nivel internacional: Comedi,cantante, compositora e improvisadora políglota, argentina nacida en Israel; y Pasqualini, actriz, cantante y compositora multipremiada. Corona la creación, la vestidura inconfundible de los arreglos y producción musical a cargo del productor y músico entrerriano Néstor Díaz.
Vodevil. Música y textos de Erik Satie, en el escenario de Pista Urbana (Chacabuco 874, CABA), el viernes a las21. Vodevil. comedia frívola ligera y picante Entre Nessy y Flo suman 140 años. Erik Satie. compositor y precursor impresionista. Piezas de vanguardia de 1915.Prólogo y epílogo: Lorenzo Nieto de Vedia. Compositor: Debussy.
Nite Lite Club, en Ciudad Cultural Konex (Sarmiento 3131, CABA) el jueves a partir de las 20. Nite Lite es un club de animación, arte digital y nuevas tecnologías que saca de fiesta a la nerdeada. Vengan a brindar en su imperdible edición Deluxe para cerrar el año en el KONEX con una feria de arte XXL, proyecciones de cortos animados, música en vivo, instalaciones interactivas.
La Fundación de Funk presenta Prince Experiencia, en el escenario de Bebop Club (Uriarte 1658, CABA), el jueves a las 22.45. En esta ocasión La Fundación de Funk presenta su show “Prince experience”, en la que celebran la obra de este artista tan emblemático del género, con tres voces al frente, vientos potentes y mucho Groove. Nacho Porqueres, bajo. Silvio Marzolini, teclados. Juan Pancino, guitarra. Maxi Larreta, batería. Camila Gutiérrez, Choco Mike y Eugenia Tofanelli (voces). Mauro Montes de Oca, trompeta. Iván Rodríguez, saxo.
Darío Barozzi Trío se presenta en Café Vinilo (Estados Unidos 2483, CABA), el jueves a las 21. El compositor y guitarrista Darío Barozzi nos visita con el debut de su nuevo trío de tango, con música rioplatense y contemporánea. Fiel a su sello personal y creativo, el concierto consta principalmente de obras propias y arreglos. En esta oportunidad presenta también algunas obras del género no difundidas como los tangos compuestos por Adolfo Ábalos. Esta formación de trío con guitarra eléctrica, bandoneón y contrabajo, propicia un timbre único y una sonoridad no muy explorada en el estilo. La improvisación es parte constitutiva de sus arreglos e interpretaciones, factor que siempre otorga frescura y espontaneidad a los conciertos. Matías Rubino, bandoneón. Mariana Borghi, contrabajo. Artistas invitados: Fabián “Sapo” Miodownik, percusión. Amalia Pérez, flauta.
Walter Soria y la Sema presentan “Miradas”, en el Teatro El Popular (Chile 2080, CABA). Este nuevo álbum de canciones propias es un recorrido por diferentes miradas, cada una con su matiz, lo social, el amor en pareja, el recuerdo que lleva a recorrer un hecho feliz de la infancia, un paisaje, otro país, el poder y no poder y el mirarse para dentro para fortalecer la mirada hacia afuera.
El grupo que lo acompaña, LA SUMA, con presencia primordial de amigos, es una formación variable, ya que juega sobre la base que en cada concierto se pueden modificar sonidos, timbres, matices manteniendo la esencia de cada tema.
Sexta Feira MPB presenta “Projeto C” Primer y Único Homenaje Porteño a Caetano, en Pista Urbana (Chacabuco 874, CABA), el jueves a las 20. Projeto C interpreta la universalidad artística de Caetano Veloso tomando el riesgo de experimentarlo en su agilidad creativa. En esa dirección va este trabajo y, por eso, admite entramados con el soul, el funk o el crunchy inglés. Así interpreta lo urbano de un poeta filósofo y filoso, capaz de lo universal y de lo pequeño; de señalar y comprometerse con hechos y canciones en defensas colectivas hasta desandar, en otra cadencia, lo íntimo, individual, lo particularísimo de su estilo.
Viernes 24
Julia Zenko, se presenta en el escenario de Café Berlín, con su espectáculo Vital 40 años, y con el que recorrerá varios temas de su extenso y variado repertorio, con el que festejará sus cuarenta años con la música y con la que ha recorrido varios escenarios nacionales e internacionales.
Hilda Lizarazu celebra el Día del Vino Argentino, junto a Fede Melicoli, en Bebop Club (Uriarte 1658, CABA), el viernes a las 20. Un recorrido musical de todas sus épocas. Federico Melioli, productor. Hilda y Fede abordarán un repertorio ecléctico en formato dúo electro pop que nos llevara por distintas épocas y lugares sonoros, hilados por la famliar y cálida voz de Hilda.
Juan Tata Cedrón y Daniel Frascoli presentan Canciones Queridas, en el escenario de Hasta Trilce (Maza 177, CABA), el viernes a las 20.30. Juan “Tata” Cedrón presenta junto a Daniel Frascoli Canciones queridas, un concierto que reúne clásicos del repertorio de la canción popular argentina y algunos del repertorio cedroniano. Se trata de una selección de canciones queridas tocadas en dúo de guitarras, formato íntimo que le permite recorrer y rescatar inéditos de su inmensa obra y piezas tradicionales. Dice el Tata Cedrón: «Son canciones personales que estaban en el desván, que prácticamente no toqué en público y que deseo compartir”.
Benjamín Amadeo, se presenta en el escenario de Teatro Vorterix (Av. Federico Lacroze 3455, CABA), el viernes a las 19. Tras el éxito de sus nuevas canciones “Sálvame” y “La amistad”, Benjamín Amadeo llega al recinto porteño para presentar los nuevos temas que lanzará antes de fin de año y que posiblemente le darán forma a su tercer álbum de estudio. El artista pop publicó su último disco en 2021. Titulado Quiromancia, fue nominado al Premio Gardel como Mejor álbum artista pop y contó con la participación de artistas como Los Auténticos Decadentes, Coti, Monsieur Periné y Vic Mirallas, marcando un nuevo salto en su carrera.
Zambayonny, estará en ND/Teatro, Paraguay 918 a las 21 horas, para celebrar sus 15 años sobre el escenario con un concierto muy especial donde repasará solo con la guitarra todos sus discos. Además contará anécdotas e historias de cada una de las etapas de su carrera.
No se llama, de Julia Gómez, coreógrafa y bailarina que ofrece funciones los viernes en MOVAQ (Malabia 852, CABA). Una pieza de narración autobiográfica en la que la artista es al mismo tiempo, persona y personaje. La vida de Julia como bailarina y como mujer queda plasmada en esta puesta contundente que refleja un devenir signado por el accidente cerebrovascular que la intérprete sufrió un tiempo atrás. Julia va hasta la cocina, pone la pava y en un momento nota que los mensajes que quiere enviar no llegan. “No se llama” es una exploración de los movimientos de esa espera, del espacio que subsiste entre el suelo y los dedos de su pie. Algo tan grande que resulta inenarrable. Y lo que ocasiona esa espera no es para nada apacible. Es inevitable como un amor, un accidente o una catástrofe.
Getz & Gilberto se presentan en el escenario Bebop Club (Uriarte 1658, CABA), el viernes a las 22.45. Considerado como uno de los discos más importantes de la música popular de todos los tiempos tiene la insuperable idea de juntar a los cerebros de la Bossa Nova: Joao Gilberto y Antonio Carlos Jobim con el gran saxofonista de Jazz Stan Getz. Gustavo Cámara en saxo, Mariana Melero en guitarra y voz, Diego Mastrostéfano en guitarra y voz, Abel Rogantini en piano y flauta, Norma Iovino en percusión.
Quinteto Derecho Viejo, en el Teatro Ñaca (Julián Álvarez 924, CABA), el viernes a las 21. Dentro de su amplio repertorio la agrupación recrea temas de los grandes autores de nuestra música popular con arreglos propios y reversiones dando de esta manera, un aire fresco a los temas clásicos, y tratando, de dar a su vez, un sonido moderno sin dejar de lado las características propias del estilo. Músicos: Iván De Luca, Jimena Gómez, Rodrigo López, Facundo Martínez, Claudio Rodríguez Martin. Voz: Adrián Batista, Antonella Ferri. Dirección: Claudio Rodríguez Martin.
Guillermo Fernández y César Angeleri e invitados, se presentan en el escenario del Torquato Tasso Club de Música (Defensa 1575, CABA), desde las 20 con la apertura de la sala y a partir de las 22 el show. Los dos artistas presentan su espectáculo Volver, junto a artistas invitados, con los que recorrerán un vasto repertorio de tangos, valses y milongas.
Santaires, 40 años, el grupo vocal se presenta en el escenario de El Alambique (Griveo 3450, CABA), el viernes a las 21. El consagrado quinteto de música folclórica, referencia insoslayable de las nuevas agrupaciones del panorama musical argentino, invita a su ciclo de viernes en el Teatro El Alambique con un recorrido por sus grandes éxitos y nuevos arreglos. Lo hace en el marco de su cumpleaños número 40 y con la musicalidad tan particular que los identifica, fusionando lo rítmico y lo armónico con juegos vocales y elaborados arreglos instrumentales. Integrado por habitantes de Buenos Aires, aprovecha la mirada panorámica que se genera desde esta latitud y aborda un repertorio nutrido de canciones del folklore argentino con arreglos vocales e instrumentales que lo caracteriza desde su creación hace ya cuatro décadas. Intérpretes: Tato Angeleri, Horacio Felamini, Natalia Martínez, Manu Navarro, Maxi Oliva. Percusión: Mariana Mariñelarena. Arreglos musicales: Manu Navarro. Dirección: Manu Navarro. Artistas invitados; Laura Albarracín y Eduardo Spinassi.
Sábado 25
Los Amados presentan Ardientes Gardel y Lepera a Ritmo Tropical en el ND Teatro (Paraguay 918, CABA), el sábado a las 21. Único espectáculo teatral musical argentino en Buenos Aires homenajeando a estas dos figuras y su apasionante historia cinematográfica, quienes en solo tres años elevaron al cancionero nacional a lo más alto del arte mundial. Retomando la variedad rítmica de las bandas sonoras de las películas del Morocho del Abasto, Los Amados en un gran desafío artístico nos animamos a abordar clásicos como Cuesta Abajo, Caminito Soleado, Volver, Por tus ojos negros. Siempre con nuestro delicado humor y la excelencia de 8 músicos en escena ejecutando en vivo los más bellos arreglos musicales y luciendo un vestuario deslumbrante. Toda nuestra identidad argentina y latinoamericana en un concierto de nivel internacional. Ellos son, Alejandro Viola: Voz. Carolina Alberdi: Piano – Acordeón. Fernando Costa: Percusión. Wilson Ortiz: Guitarra – Bajo. Matías Bahillo: Guitarra – Trompeta. Alejandro Bordas: Guitarra. Esteban Freydier: Saxo. Paulina Torres: Voz.
Por qué cantamos Zitarrosa, en el escenario de Pista Urbana (Chabuco 874, CABA), el sábado a las 17. na invitación a recorrer, a recuperar texturas en canciones, palabras agolpadas en anécdotas y voces enlazadas sobre el río. A orillas del cantor nos iremos volviendo milonga. Alfredo Piro: Canto y texto. Analía Sirio: Canto y texto. Emiliano Petrocelli: Guitarra y dirección musical. Victoria Vivanco: Violín. Emiliano Samar: Dirección.
Remolinos presenta Universo & Cerati, en el Centro Cultural Julián Centeya (Av. San Juan 3255, CABA), el sábado a las 20. Un recorrido por lo mejor de Gustavo Cerati en su carrera solista y las mejores canciones de Soda Stereo de las giras Ruido Blanco, Doble Vida, Dynamo y Sueño Stereo con arreglos originales y sonido stereo envolvente que te va a transportar en el tiempo. Con un trabajo detallado en efectos, arreglos vocales y musicales Remolinos recrea las canciones sorprendiendo al público en cada fecha. Nuestra meta no es mostrar un disfraz, si no que el público disfrute de la música como lo hacía cuando iba a los recitales en vivo. Músicos: Tom Fernández: Voz principal, guitarra, programación de teclados, sonido en vivo. Horacio Cortés: Batería, coros. Nicolás Perales: Saxo barítono, flauta traversa. Luciano Lamione: Bajo, Guitarra.
Viviana Scarlassa & Las Guitarras Sensibles de Flores, se presentan en Watson’s (Vuelta de Obligado 2070, CABA), el sábado a las 19. Esta propuesta musical surge del ensamble de la cantante Viviana Scarlassa y la agrupación liderada por el músico y arreglador Guillermo Martel, ambos artistas de reconocida trayectoria con más de veinte años de experiencia en el género. Completan la formación Martín Duhalde (guitarra), Facundo Nicanor (guitarra), Astrid Motura en chelo y Hernán Ielapi (guitarrón), todos ellos intérpretes de gran calidad y talento. Se trata de un proyecto que se nutre del sonido del tango criollo, especialmente de la guitarra de Grela, pero que también propone nuevas búsquedas sonoras, como, por ejemplo, la incorporación del violonchelo a su formación.
Festival del Futuro en Ciudad Cultural Konex (Sarmiento 3131, CABA), el sábado desde las 17. Una celebración temática que recorre de manera única las películas de Volver al Futuro, regresa en forma de festival. Un viaje en el tiempo donde interpretaremos la música en vivo de las películas, con atracciones, concurso de cosplay, baile y dos invitados de lujo: Marvin Berry (Harry Waters Jr.) y el alcalde Goldie Wilson (Donald Fullilove). También habrá un espacio con los mejores videojuegos de la mano de Tolueno, y puestos de merchandising. Y como si fuera poco, estará el De Lorean. Vas a poder sacarte una foto exclusiva con la ‘máquina del tiempo’.
Maxi Pachecoy. Presenta Íntimo, Acústico y a la Carta en el Teatro Picadero (E. S. Discépolo 1857, CABA), el sábado a las 21. Maxi Pachecoy es cantautor originario de Resistencia, Chaco. Maxi trae consigo un espíritu fresco y renovador que se refleja en cada una de sus canciones dedicadas a las cosas simples de la vida que nos emocionan. En cada nueva composición incorpora ritmos con influencias de diversos géneros; zambas, candombes, pop, rock, ritmos latinoamericanos, a los que les deja sellado su estilo indiscutible, porque podemos decir que es un músico sin etiquetas. Un artista con una visión musical sorprendente y una presencia escénica que conecta inmediatamente cautivando al público presente. Lo acompañan esa noche Alina Gandini, Daniela Herrero, Florencia Dávalos y Guadalupe Farías Gómez.
Mateo Ottonello Trío, junto a Javier Malosetti y Augusto Durañona, se presentan en Bebop Club (Uriarte 1658, CABA), el sábado a las 20. Mateo Ottonello, baterista uruguayo, se presenta con su trío porteño. Invita a indagar melodías primitivas, con una sonoridad electrónica y rockera mezclada con el jazz y el candombe. Sumergirse en lo más profundo para buscar la propia voz, con un objetivo principal: el ritmo. Se presenta en Bebop Club con el bajista Javier Malosetti y el tecladista Augusto Durañona. Baterista y compositor nacido en Montevideo, Uruguay, Ottonello forma parte de la escena de los jóvenes jazzistas uruguayos, pero también se desarrolla como músico sesionista.
4º Festival de Improvisación Musical con Señas que se desarrollará desde el 25 de noviembre hasta el 2 de diciembre, en Capilla del Centro Cultural Recoleta (Junín 1930, CABA), a las 20 y con entrada libre y gratuita. El Festival de Improvisación Musical con Señas (FIMS) es un encuentro anual destinado a la exploración y formación sobre distintas técnicas utilizadas internacionalmente en el campo de la improvisación musical dirigida. Contará con actividades presenciales y virtuales donde sucederán laboratorios de creación artística, conversatorios y un concierto. Está dirigido a músicos y a artistas de otras disciplinas que tengan interés en prácticas de composición en tiempo real. Esta nueva edición del festival tendrá lugar en el Centro Cultural Recoleta (los días 25/11 y 26/11) y en el Espacio El Zonko (2/12), donde se desarrollarán Laboratorios de Investigación Artística. También contará con actividades virtuales con referentes internacionales que serán de carácter abierto y gratuito. Esta edición 2023 contará con la participación de los profesores Gonzalo Rodolico (Argentina), María Fernández Cullen (Argentina), Aixa Figini (Portugal), Evan Mazunik (EEUU), Guilherme Peluci (Brasil) y Silvia Bolognesi (Italia).
Arde la Sangre, se presenta en el escenario de Teatro Vorterix (Av. Federico Lacroze 3455, CABA), el sábado a las 20.30. Arde la Sangre, la banda emblema del heavy metal en nuestro país, presenta el primer adelanto de lo que será su próximo álbum. Después de haber editado su primer disco La cura (ganador del premio Gardel a la música como Mejor álbum de rock pesado) y luego de la reciente edición de su EP Rompiendo silencios, llega “OBDC”: una sorprendente colaboración junto a Miny, la joven promesa femenina del género.
Primavera Sound Buenos Aires, un festival que se desarrollará en Parque Sarmiento (Av. Ricardo Balbín 4750, CABA), el sábado y el domingo. Primavera Sound, el prestigioso festival de origen español, tendrá su segunda edición en el país con una grilla encabezada por bandas como Blur, The Cure (que ya había anticipado su visita para fines de este año), Pet Shop Boys, Beck, Carly Rae Jepsen, Róisín Murphy, Black Midi, Muna, Slowdive, Weyes Blood y más. La fecha del sábado 25 que encabeza The Cure incluirá también a Conociendo Rusia, Dillom, Róisín Murphy, Black Midi, El Mató a un Policía Motorizado, Muna, Richard Coleman, Slowdive, The Twilight Sad, Akim 88, DJ Playero, Fermín, Juana Rozas, Just Mustard, K4, Las Tussi, Mi Amigo Invencible, Marina Herlop, Nashy Nashai, Puerto Candelaria y Ronpe 99. Al día siguiente, Blur llevará adelante la fecha de cierre del festival, de la que también serán parte Beck, Pet Shop Boys, The Blessed Madonna, Carly Rae Jepsen, Milo J, Domi & JD Beck, Dorian Electra, Marina Sena, Off!, Turf, Virus, Weyes Blood, Evlay, Lara91K, Limón, Pacifica, Rayos Láser, Ryan, Uma, Vinocio, Viva Elástico, Winona Riders y Yami Safdie. Finalmente, Slowdive, Black Midi y Róisín Murphy participarán de primavera en la Ciudad, un evento anexo al festival del que también formarán parte por el lado nacional Anita B Queen, Francizca, Fonso, Ibiza Pareo y Sebastián Arpesella.
Domingo 26
José María Saluzzi Ensamble se presenta en Bebop Club (Uriarte 1658, CABA), el domingo a las 21.30. El guitarrista y compositor José María Saluzzi, quien acaba de regresar a nuestro país luego de una gira por Europa, se presenta con su ensamble, con el que interpreta música de su autoría. La agrupación, que completan Matías Carazzo en saxo soprano y clarinetes, Martín Freiberg en batería y percusión, Mariano Agustoni en piano y teclados y Mariano Martos en bajo eléctrico, ofrece una propuesta artística que combina música escrita e improvisada, con fuertes influencias del Río de la Plata y del noroeste de nuestro país. José María Saluzzi es guitarrista y compositor argentino. Su acercamiento a la música fue a los siete años de edad de la mano de su padre, el eximio bandoneonista y compositor Dino Saluzzi. Se inició como baterista y percusionista acompañando a Dino en sus giras y grabaciones con el sello ECM (Mojotoro,1991), colaboración que se mantiene hasta hoy.
Delfina Cheb & Martín Sued, presentan El Tango es Canción, en Bebop Club (Uriarte 1658, CABA), el domingo a las 19. Delfina Cheb es una cantautora de veintisiete años que volvió a su ciudad luego de haber estudiado en la Berklee College of Music de Estados Unidos. Explora el tango y la milonga desde un lugar de resignificación y juego, honrando sus raíces y dándoles alas. En esta búsqueda, en un bar de Lisboa, compartiendo tangos y fados, conoció a Martin Sued. Martín es un bandoneonista, compositor y arreglador argentino que actualmente reside en Lisboa, donde lidera la agrupación “Martin Sued & Orquestra Assintomática”. Sus composiciones tienen un carácter lúdico, sensible y potente, con una personalidad que se manifiesta tanto en su sutileza armónica como en su fuerza rítmica. En estas puede encontrarse una multiplicidad de referencias como jazz, música contemporánea e incluso rock, siempre sosteniendo una fuerte y clara conexión con la música tradicional argentina.
Compañía de Ópera del DAMUS – UNA presenta La Hija del Regimiento, en Hasta Trilce (Maza 177, CABA), el domingo a las 15. Repite el domingo 3 de diciembre a la misma hora. Un regimiento adopta una niña pequeña llamada María. Mantienen con ella una relación familiar: la adoptan como hija propia y la hacen participe de su pasión. María se convierte en la voz cantante de todas sus arengas. Es la hija de todos. El regimiento llega, junto a María, a una nueva localidad donde no son bienvenidos. Un hombre oriundo de ese lugar, Tonio, se enamora de María. Al mismo tiempo, una mujer de alta sociedad, la Marquesa, llega a esta misma localidad junto a su empleado Hortensio. Allí descubre que María es la niña familiar que creía perdida y quiere llevársela. Participan solistas del DAMus, un ensamble instrumental compuesto por integrantes de la Orquesta Académica del DAMus-UNA y el Coro Carlos López Buchardo. María, soprano: Guadalupe Sánchez / Marianella Nervi Fadol. Tonio, tenor: Luca Eizaguirre / Ramiro Cony Sulpicio, barítono: Naim Munier / Cristian Chun Marquesa, mezzosoprano: Érica Alcon / Gabriela Bernedo Hortensio, bajo: Matías Medina Chicho, actor: Luca Cristaldi. Duquesa: Marta Blanco. Directora musical de la Compañía de Ópera del DAMus-UNA: Marta Blanco. Directora escénica de la Compañía de Ópera del DAMus-UNA: Bea Odoriz Pianista preparador de la compañía y pianista de orquesta: Aldo Ayala, María Inés Natalucci.
Primera edición del FeTeMu, el primer Festival de Teatro Musical y tendrá lugar en diferentes escenarios de la ciudad de Buenos Aires. En el Distrito Arcos (Paraguay 4979, CABA) las tres protagonistas de Matilda se presentarán de 17 a 19 con entrada libre y para toda la familia. El elenco completo de Come From Away y los elencos de La Tienda del Horror, Mujercitas, El Funeral de los Objetos, Lo Quiero Ya, Como Todos los Días, Cero en Conducta, entre otros musicales, en el Anfiteatro de Parque Centenario. A partir de las 20.30, en la Usina del Arte Caffarena 1, CABA) se presentarán Querido Evan, Casi Normales, Algo de Luz (para siempre). En el Teatro del Pueblo (Chile 2080, CABA) sube a escena Las Olvidadas de Jack y en la sala El Ópalo se presentan El Funeral de los Objetos, A.K.A. (Also Known As). En el Dot Baires Shopping (Vedia 3600, CABA) habrá una versión de Saltimbanquis.
Alejandro Bruschini Octeto & Vanina Tagini, se presentan en Café Vinilo (Estados Unidos 2483, CABA), el domingo a las 21. Producto de su madurez y de su largo recorrido en el Tango, Alejandro Bruschini presenta su Octeto junto a Vanina Tagini (Voz) y la invitación especial de Marilí Machado (voz). Alejandro Bruschini Octeto es un grupo con formato de tango concierto, un proyecto en el que despliega composiciones propias y tangos clásicos en versiones nuevas y con arreglos de su autoría. Pedro Sotelo – Violín I. Natalia Robacio – Violín II. Maite Unzurrunzaga – viola. Noelia Capucho – Cello. Lautaro Muñoz – Contrabajo. Liliana Ventrice – Piano. Franco Bruschini – Bandoneón. Alejandro Bruschini – Bandoneón, Arreglos y Dirección Musical.
Lunes 27
FJK, el músico se presenta en el escenario del Teatro Vorterix (Av. Federico Lacroze 3455, CABA), el lunes a las 20. El músico francés FKJ llegará por primera vez a la Argentina. Vincent Fenton, mejor conocido como FKJ (French Kiwi Juice), es un talentoso músico oriundo de Francia que fusiona house y jazz en un espectáculo único. Formado en París, pero con influencias neozelandesas, el multi instrumentista se sumergió en la escena nocturna y se hizo famoso como productor en Sound Cloud. Hoy hace de su música una fusión cultural.
Swing Summit se presenta en el escenario de Bebop Club (Uriarte 1658, CABA), el lunes a las 20.30. Un clásico del jazz porteño. Tres de los mejores músicos de jazz locales presentan un show cuyo eje central es el condimento rítmico esencial en los estilos de jazz con más llegada al público: el swing. Como en el clásico de Duke Ellington, “Nada significa si no tiene swing”. Y si Shakespeare hubiera conocido el Jazz, la cita de Hamlet sería “To swing… or not to swing”. Swing Summit enfoca su amplia referencia estilística en los grandes combos del jazz, desde Oscar Peterson, Nat King Cole o Ray Brown hasta Gene Krupa o Art Blakey. Con Manuel Fraga (piano) Pablo Motta (contrabajo) y Oscar Giunta (batería), con material del CD “Swing Summit” y algunas sorpresas.
Miércoles 29
The Hives se presentan en el escenario de Teatro Vorteix (Av. Federico Lacroze 3455, CABA), el miércoles a las 19 y repite el jueves a la misma hora. The Hives vuelven a la Argentina para presentar su más reciente álbum de estudio titulado The Death of Randy Fitzsimmons. “Hemos escuchado que reflejar esto en las redes sociales, es una buena forma de hacerle saber a la gente que estaremos yendo a Argentina. Más novedades pronto”, había posteado el grupo en sus redes sociales junto a un gif de Messi para anunciar los shows.
