Arriba el Telón es una propuesta que El Ágora presenta con el objetivo de amenizar los fines de semana. ¡Para agendar y disfrutar!
Jueves 11
Viento blanco, a las 20, en Dumont 4040 (Santos Dumont 4040, CABA). Mario mantiene con su madre un hostal en un recóndito pueblo del sur. Más allá hubo un puerto que dejó de funcionar. Viajantes, marineros, gente de paso. En otra época Mario supo tener un amigo. Hay un regreso, una despedida y el deseo de Mario de huir para siempre. Entre el mar helado, ardores, cánticos y mucho viento. Dramaturgia: Santiago Loza. Actúan: Mariano Saborido. Dirección: Valeria Lois, Juanse Rausch.
Donde quieras estar, a las 20.30, en Espacio Callejón (Humahuaca 3759, CABA). María y Pedro se encuentran en un parque. Entre palabras y sonidos, el tiempo pasa mientras podría pasar otra cosa. Un zorzal, un gorrión y un vestido que no llega. La espera se mezcla con la inquietud de no saber si el otro va a aparecer. Dramaturgia: Federico Buso. Actúan: Federico Buso, Silvina Katz. Dirección: Martín Goldber.
Carne humana, a las 20.30, enBeckett Teatro (Guardia Vieja 3556, CABA). Es una obra dramática dividida en 5 partes, interpretada por 10 actrices y actores. Son 5 relatos, que pueden ser la realidad de muchos de nosotros o nuestra peor pesadilla. La realidad se parece a la ficción. Cinco historias breves de dramas humanos, descarnados, finales, difíciles, duros, complejos y simples a la vez, como la vida misma. 10 artistas encarnan de manera visceral historias terminales. Libro y dirección: Juan Carlos Cantafio. Actúan: Marcelo Acevedo, Nacho Diaz, Jazmín Abril Etchehun, Guillermo Giglio, Marcela González, Paola Laurencic, Susana Mosciaro, Lorena Pérez, Marta Quarleri, Hugo Zanon.
Nuestra historia, a las 20.30, repite los viernes a la misma hora, en Teatro El Popular (Chile 2080, CABA). Es un Tango que se cuenta con el cuerpo. Desnuda las violencias, rompe los moldes y abre paso a un nuevo abrazo. Muere, renace, resiste y lucha, se encuentra en les otres y abraza con convicción. Nuestro Tango nació en los márgenes y será nuestro refugio siempre. Intérpretes: Laura Avila, Matías Baez, Xoana Sol Denis, Florencia Echevarría, Damián Gargiulo, Julieta Huerta, Patricia Lasca, Esteban SabariaCreación:Anahí Carballo, Ramiro Cortez. Dirección: Anahí Carballo, Ramiro Cortez.
La cloaca, vecinos de mierda, a las 21, en Teatro Ñaca (Julián Álvarez 924, CABA). Entre reclamos, coimas, usucapiones, secretos y pasiones ocultas, los personajes se enredan en una comedia tan absurda como realista, donde la cloaca se convierte en metáfora de un país que siempre amenaza con rebalsar. Una obra desopilante que combina humor negro, crítica social y enredos vecinales que cualquiera puede reconocer en su propio edificio. Dramaturgia: José Montero. Actúan: Mauro Altschuler, Morena Bonnat, Tomás Dalessandro Ríos, Sol Escapa, Lucas Piccolo. Dirección: Lola Palacio Valente, Diego Trinidad.
Santiago de las carreras, a las 21, en Teatro Azul (Av. Corrientes 5965, CABA). Camilo Bianco, un joven deportista, sueña con dedicar su vida al tenis, pero la dificultad del universo deportivo lo arrastra constantemente al límite del abandono. Frustrado y al borde de dejarlo todo, recibe como un vaticinio el consejo de sus tenistas favoritas, las Hermanas Guzmán: ‘Si te querés dedicar a esto pibe, hacé pretemporada en Santiago de las Carreras. Dramaturgia: Gabriela P. ManildoActúan:Sarah Birmajer, Tamara Borgna, Ariel Delgado, Malena Luz Márquez, Camila Peraccini, Alma Pereira, Santiago Rossi, Eduardo Saracho, Lord Maurus, Rufina Solernó, Ivan Vallejos, Geraldine Van Muylem, Martu Volta. Dirección general: Gabriela P. Manildo, Catalina Otero. Composición Musical: Catalina Otero.
Tecnologías de normalización, a las 21, repite los viernes a la misma hora, en El Portón de Sánchez (Sánchez de Bustamante 1034, CABA). Tecnologías de normalización” es una pieza de danza que aborda la temática acerca de las exigencias que el status quo vigente en la sociedad demanda de una mujer. Exigencia y complacencia que son requisito indispensable para ingresar en la narrativa de una vida que normaliza el sometimiento al estándar de perfección. Intérpretes: Mariela Puyol. Creación: Cintia Dattoli, Mariela Puyol. Dirección: Cintia Dattoli.
Los bienes visibles, a las 21.30 en Dumont 4040 (Santos Dumont 4040, CABA). Los bienes visibles es un drama sonoro hecho de ruido y silencio, de música y susurros. Dos hermanos cuidan de su anciano padre que “se aleja a mil kilómetros por hora” en un espacio de delirio, poblado de sonidos extraños y de voces invisibles que empujan este relato sobre envejecer. Dramaturgia y dirección: Juan Pablo Gómez. Intérpretes: Enrique Amido, Patricio Aramburu, Anabella Bacigalupo, Andres Granier, Guadalupe Otheguy, Agustina Reinaudo, Carolina Saade.
Son cosas que pasan, a las 21.30 enTadrón Teatro (Niceto Vega 4802, CABA). Son cuatro obras cortas de Florencia Aroldi que se unen para explorar las situaciones mas incomodas de la vida cotidiana. Desde el desafio de expresar el deseo en “Opalala”, la manipulacion disfrazada de conciencia ecologica en “Rio de la Plata”, la guerra de egos y recuerdos en “Cuchara de madera”, hasta una sala de parto que se convierte en un desborde de ternura, cansancio y humor en “Cayetana. Texto: Florencia Aroldi. Actúan: Lucho Alva, Luciana Bresan, María Cristina Brugnoni, María Cánepa, Antonella Macri, Natalia Morelli, María Paula Pertierra, Lala Piscicelli. Dirección: Ramiro Calero.
Tres para el té, a las 22, en las Salas Cortázar, en el Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1660, CABA). En una casa tan caótica como sus habitantes, tres Julietas conviven entre amores fallidos, amistades falsas, risas interminables, y vinos de oferta. Todo parece bajo control hasta que aparece un Romeo, con más labia que vergüenza y el conflicto estalla, los celos hierven y la traición se sirve en plato frío, o en té helado. Entre delirios y situaciones tan absurdas como peligrosas, las relaciones se tensan y los secretos afloran. Una comedia explosiva, los engaños y lo peligrosamente adictivo que puede ser el té, cuando se comparte con la persona equivocada. Dramaturgia y dirección: Diego Trinidad. Actúan: Máximo Díaz Arévalo, Manuel Ferella, Micaela Lerner, Nahiara Novoa, Diego Trinidad, Mateo Ubino.
Igual todo se iba a romper, a las 22, enTeatro El Extranjero (Valentín Gómez 3378, CABA). Grietas que nadie advirtió asoman desde el escondite: no hay más espacio. El silencioso desgarro fue inminente cuando llegó al cuerpo. Igual todo se iba a romper. Desconocer lo que hay alrededor, nunca trajo tanta calma. Una breve radiografía sobre vínculos, ausencias, excesos y vacio. Dramaturgia y dirección: Sol Figueroa. Intérpretes:Carla Amado, Melina Ansai, Ornella Fabricius, Sofia Muñoz, Marti Rosas.
Viernes 12
Las hijas, a las 20; repite el sábado y domingo a la misma hora,en Teatro Maipo (Esmeralda 443, CABA). una comedia sensible y emotiva que narra el reto al que se enfrentan tres hermanas: una madre con alzheimer. Elena, fue una madre presente, a veces demasiado, exigente y firme. Una jueza de profesión que no supo dejar la ley fuera de la casa. Inés, una tarotista de renombre con una capacidad inexplicable para leer el futuro; María José, una psiquiatra forense que conoce todas las patologías posibles pero no sabe cómo lidiar con su madre; y Roberta, un intento de artista plástica con múltiples carreras incompletas y un emprendimiento de catering que parece más un acto de fe que un negocio, se reúnen para decidir qué hacer con la situación. A lo largo de la noche, descubrirán que Elena fue una madre distinta para cada una y que no están listas para verla dejar de ser ella. Actúan: Julieta Diaz, Pilar Gamboa, Soledad Villamil. Dirección: Adrián Suar.
Pundonor, a las 20, en Teatro Picadero (Pje. S. Discepolo 1857, CABA). un monólogo escrito por Garrote, quien además interpreta a Claudia Pérez Espinosa: una profesora universitaria, Doctora en Sociología, que vuelve al aula después de tomarse unos meses de licencia. Pero la clase que debe dar, una introducción a la obra de Michel Foucault se interrumpe constantemente debido a su frágil situación. Necesita dar explicaciones sobre su comportamiento, aparentemente necesita redimirse. Autoría e interpretación: Andrea Garrote. Música original: Federico Marquestó. Dirección: Andrea Garrote, Rafael Spregelburd.
Para acabar con la masacre del cuerpo, a las 20, en Belisario Club de Cultura (Av. Corrientes 1624, CABA). Para acabar con la masacre del cuerpo presenta un cruce entre palabra, música y movimiento, para deshacer ciertos mitos en torno a la noción de «cuerpo», y desbaratar las representaciones simbólicas que aprisionan su vitalidad. Autoría: Tomás Lamastra, Sofía Mónaco, Gilda Mussano. Intérpretes: Aldana Parolo, Florencia De La Fuente, Tristán Gacón, Sofía Mónaco, Gilda Mussano, Tomás Pérez. Música En Vivo: Tomás Lamastra. Coreografía y dirección: Sofia Mónaco.
Ricardo III, Shakespeare otra vez, a las 20.30, enÍtaca Complejo Teatral (Humahuaca 4027, CABA). Después de 30 años de guerra civil entre los Lancaster y los York, finalmente los York ganan el trono. Los que perdieron quieren venganza y los que ganaron quieren mantenerse en el poder. Ricardo III. Shakespeare otra vez, narra una historia sobre el poder, la ambición desmedida y la capacidad que tiene la humanidad de sobrevivir, adaptarse y manipular a otros. Versión: Analía Mayta. Traducción: Analía Mayta. Actúan: Luciana Cervera Novo, Pablo Goldberg, Maria Ema Mirés, Ezequiel Olazar, Natalia Pascale. Dirección: Analía Mayta.
Chimitango: la receta de la identidad, a las 21, en Área 623 (Pasco 623, CABA). En el siglo XXII, la streamer Mar Seco transmite en vivo su receta de “chimichurri” cuando una interferencia introduce a la inteligencia en su camino. Juntos emprenden una búsqueda de ingredientes secretos que transformarán la receta en algo trascendental. El viaje se convierte en una exploración poética sobre el amor, el tango y la identidad. Ciencia ficción criolla con sabor a tradición. Guión: Martina Seco, Cesar Silva. Actúan: Martina Seco, Ramiro Gainza, Joan Lisse, Camila Ortega, Luciana Oyarzu, Bernardita Pinto, Daniela Poczymok, Matias Zeltman. Dirección: Martina Seco.
0615, a las 21, en El Excéntrico de la 18º (Lerma 420, CABA). Una adolescente atraviesa un parto inesperado. En ese instante de shock, abandona a su hija y queda atrapada entre la mirada social, la justicia y la incomprensión. 0615 abre un territorio inquietante donde la maternidad, el deseo y la culpa se entrelazan con los silencios y las violencias invisibles. Dramaturgia: Pauline Peyrade. Actúan: Selene Erbes, Luisa Lozano, Magali Matas, Lautaro Moran, Federico Navajas. Actuación en video: Pampa Luppi Zunino, Greta Risa, Hervé Segata. Dirección: Marcelo Allasino.
La infancia es una casa en la playa, a las 21, en La Maza Teatro (Maza 908, CABA). La infancia como refugio y la memoria como motor. Mayo de cualquier año, una casa familiar en la playa. Hay que vaciar todo, ponerlo en cajas, hasta las palabras. Y hay que soltar. Después de 10 años de la muerte de la abuela Hilda, su familia va a soltar las cenizas al mar. Entre reproches y amor, entre el pasado y el presente, este cierre volverá a unirlos. Quizá para siempre. La infancia es una casa en la playa, es el deseo de toda una familia de rescatar el amor que los hizo llegar hasta acá. Dramaturgia y dirección: Lucila Marisel Garay. Actúan: Daniela Castro, Emanuel Córdoba Guerrero, Melani D´atri, Nicolas Di Tondo, Brain Faiman, Mariano Mustica Nuñez, Anabel Solimando.
El dolor del agua, a las 22, en Tadrón Teatro (Niceto Vega 4802, CABA). En una chacra perdida en La Pampa, Asunción resiste sola el avance del tiempo, la sequía y las deudas, aferrada a una tierra que ya no da frutos ni agua. Su hija Mecha regresa tras años de ausencia con su familia, y lo que comienza como una simple visita se transforma en un reencuentro con las heridas del pasado, los secretos silenciados y las tensiones no resueltas. El agua -o su ausencia- es el hilo conductor de una historia que desvela la corrupción, la desidia política y el dolor íntimo de generaciones que han callado demasiado. Dramaturgia: Ana Ferrer. Actúan: Cecilia Cósero, Antonia De Michelis, Leonel Meunier, Guillermo Montes, Omar Zaid. Dirección: Marcelo Mangone.
Inspiración Bukowski, a las 23 horas, en NÜN Teatro Bar (Velazco 419, CABA). Con libro y dirección de Sabrina Arias, y las interpretaciones de Malena Padín y Leandro Bassano, la obra propone una puesta intensa que combina lenguaje literario, provocación y una estética cargada de simbolismo. Es teatro erótico-literario en estado puro: un viaje alucinante entre amor, sexo y delirio, donde los personajes intentan escapar de su destino. Escenografía y vestuario: Julieta Ascar. Diseño de iluminación: Stefany Briones Leyton. Música original: Tote Puerta.
Hay que matar al muerto, a las 22, en Salas Codrtázar del Paseo de la Plaza (Av. Corrientes 1660, CABA). Autoría: Hugo Daniel Marcos. Actúan: María Luz Arias Regalía, Maria Fernanda Estela, Damian Garcia, Ismael González, Yanina Leda Corigliano, Emiliano Molinari, Cristhian Ramos Ocampos, Juan Ubal, María Gisela Vilar Carmona. Producción: Dg Producciones. Dirección: Damián García.
La última gota, a las 22, en No Avestruz Espacio de Cultura (Humboldt 1857, CABA). La vida artificial forma parte de la vida natural, pero allí comenzó la inexistencia.
La última gota… una mirada sobre el tiempo, el vértigo, la naturalización de lo imposible. Autoría y dirección: Patricio Franco. Actúan: Anahí Abraham, Lorna Arocena, Emilia Batalla, Alex Biani, Romina Cauda, Cecilia Clement, Suzel D’ Alvia, Juan Ignacio Troisi, Gabriel Molinas, Eva Muñiz, Maru Santana, Candela Stinga, Hernán Torres, Juampi Vila, Patricia Zabaleta.
Sábado 13
Como se cuentan los cuentos, a las 16, en Mi Trinchera Boutique (Riobamba 143, CABA). Un histriónico y divertido personaje llamado Luciérnaga explora los rincones más oscuros para iluminarlos con cuentos que nunca se hayan contado. Pero la oscuridad se resiste a los inventos y las luces de Luciérnaga: entre las penumbras surge la voz de “El Señor” para limitarle los sueños. Así comienza la batalla entre repetir y crear, que se libra con canciones, ingenio y un duelo verbal que juega con palabras y sentidos. Texto y dirección: Eug Krla. Intérpretes: Macalú Entizne, Aldana Hilén.
El arte de esgrimir, a las 20, en Teatro del Pueblo (Lavalle 3636, CABA). 1968. Un periodista le avisa a su mujer que a la mañana siguiente se batirá a duelo con espadas contra un militar que lo desafió. Un insólito terremoto hacia el interior de un matrimonio, que deriva en una comedia en la que se confunden lo absurdo y lo profundo. “El arte de esgrimir” es una pieza teatral inspirada en un hecho real, el duelo sostenido entre el abogado, político, y periodista Yoliván Biglieri y el almirante Benigno Varela. Autoría: Enrique Papatino. Actúan: Mateo Chiarino, Yamila Ulanovsky. Dirección: Emiliano Samar.
Estos pequeños libros que quedan, a las 20; repite el domingo a la misma hora, enArthaus Central (Bartolomé Mitre 434, CABA). Una madre y una hija buscan algo en una biblioteca que tiene vida propia. Un objeto perdido trae un dolor que solo los libros pueden ayudar a nombrar. Vida y poesía, experiencia y literatura. Estos pequeños libros que quedan traman vínculos, líneas de un poema, lazos e hilos invisibles que nos unen con lo que amamos y con lo que perdimos. Autoría y dirección: Cynthia Edul. Actúan: Agustina Muñoz, Monica Raiola, Ignacio Sánchez Mestre.
Shakespeare en Berlín, a las 20.30, enDivo Centro Cultdural (Serrano 194, CABA). En la Berlín de 1933, tres amigos entrañables ingresan a un período en el que la sociedad alemana se transforma y los transforma. Un profesor de fotografía, una estudiante de cine y un exitoso actor judío son arrastrados por el torbellino del ascenso del nazismo al poder. Cada decisión les plantea un dilema, que ellos van resolviendo como pueden, y Shakespeare los acompaña, en su calidad de “biblia del alma humana”, como ellos mismos lo llaman. Dramaturgia: Chema Cardeña. Actúan: Luciano Fabrizio, Jorge Luis Casais, Ailín Palmieri. Dirección general: Alberto Tarantini.
Don Chicho, a las 20.30, enLa Vieja Guarida (Guardia Vieja 3777, CABA). La obra es un Grotesco Argentino de la década del ´30. Don Chicho es un inmigrante italiano y cabeza de una familia que vive en la miseria. Junto a su esposa Regina, embriagados por la codicia, acorralan a su hijo Luciano para que les devuelva todo lo que le dieron sus padres: “la vita”. Autoría: Alberto Novion. Adaptación: Gonzalo Ariel Villanueva. Actúan: Karina Bentancur, Hebe Cereseto, Rubén Cerrillo, Facu Rad, Dani Rojo. Dirección: Gonzalo Ariel Villanueva.
Soy, a las 20.30, en El Excéntrico de la 18º (Lerma 420, CABA). Un espectaculo de danza-teatro contemporánea que invita a reconocernos en la tensión entre exigencia y libertad, entre oscuridad y luz. A través del movimiento y la palabra, tres intérpretes recorren un viaje poético desde la domesticación y las voces que nos limitan hasta la celebración de ser. Una invitación a recordar que existir ya es suficiente, y que el amor también puede ser un acto de resistencia. Autoría y dirección: Giuliana Paladino. Actúan: Maria Araceli Tamborenea. Intérpretes: María Victoria López, Giuliana Paladino.
Red de secretos, a las 20.30,enTeatro del Pasillo (Colombres 35, CABA). La obra explora la fragilidad de los vínculos familiares cuando una serie de secretos ocultos salen a la luz en el momento menos oportuno, desencadenando una cadena de enredos, traiciones y humor incómodo.Dramaturgia y direcció: Rodolfo González Estevez, Lizzy Mansilla. Actúan: Simón, Julian Freue, Romina Furno, Veronica González Abadíe, Rut Huayllas, Emilia Mapelli, Andres Rey.
Viento de agua. La llamada de la tormenta, a las 21, en Complejo Cultural Chacra de los Remedios (Directorio y Lacarra, CABA). Tres mujeres transitan su existencia al servicio de un señor que habita en lo alto. Amante, sirvienta, madre: cada una cumple un rol marcado por la subordinación y el deber. La convivencia forzada y el paso del tiempo revelan en ellas contradicciones y emociones que van de la resignación al enojo, de la vergüenza a la esperanza. Aquello que parecía eterno comienza a resquebrajarse: la tormenta que él siempre temió nace de las entrañas de esas mujeres que velaron por su ser. Viento y agua que traen ruptura, pero también nueva vida. Autoría: Alejandro Soltonovich. Actúan: Soledad Saharian, Fernanda Sancineto Sayus, Lorena Urrutia Núñez. Dirección: Fernanda Sancineto Sayus. Dirección de actores: Pablo Goldberg.
Procedimientos para inhibir la voluntad de los individuos, a las 21, enTadrón Teatro (Niceto Vega 4802, CABA). El Sr. F y el Sr. K nos guían por un laberinto seguro contra todo posible enemigo que pueda acecharnos a la espera del momento para destruir nuestra tranquilidad, la integridad de nuestras posesiones y la posibilidad de ser felices aún en medio de la segura oscuridad que supimos elegir. Cada uno de ellos cumple con el probado derrotero de levantar murallas y acerrojar posesiones, conservando el estado de las cosas que heredará la posteridad. Autoría: Francisco Enrique. Sobre textos de: Franz Kafka. Actúan: Néstor Navarría, Marcelo Sánchez. Dirección: Enrique Dacal.
Un callejón llamado deseo, a las 21, en Espacio Gadí (Av. San Juan 3852, CABA). La obra es un viaje por los múltiples rostros del deseo: su brillo inicial, su vértigo, su trampa y su vacío. Desde el discurso filosófico hasta el absurdo terapéutico, desde la ternura hasta la furia, los personajes revelan la fragilidad humana frente a esa fuerza que promete plenitud y deja, en su huida, un hueco imposible de llenar. Actúan: Daniela Benito Martinez, Silvia Fissore, Norberto Heredia, Susana Margarita Chiabrando, Claudia Elisabet Miraglio, Perla Pastorino, Olga Raquel Ortega. Puesta en escena: Diego Ferández Ribas.
Cromañón nos pasó a todos, a las 22 horas en El Sabato Espacio Cultural (Uriburu 763, CABA). Una obra para profundizar, desde el presente, el diálogo entre memoria, juventud y tiempo. A veinte años de la tragedia-masacre de Cromañón, la obra vuelve a plantear interrogantes necesarios sobre el modo en que la sociedad recuerda, procesa y resignifica uno de los hechos más dolorosos de su historia reciente. Escrita y dirigida por Gustavo Moscona, la propuesta continúa explorando una forma de teatro documental que interroga la experiencia colectiva sin caer en la naturalización del pasado. Elenco: Silvina Arditi, Alejo Tofé, Alicia Mendoza, Ana Mancini, Camila Berguier, Carla Ricca, Catalina Albanese, Coco Gómez, Gabriel Crespo, Gerardo Centurión, Gustavo Leiva, Jazmín Duarte, Julieta Robino, Pablo Olarticochea, Tomás Romano, Valentino Curcio, Zalo Maidana. Dirección general: Gustavo Moscona. Puesta en escena: Mariela Bonilla. Fotografía: Mario Carrasco. Producción: Graciela Pieresko.
Fragmentos de mi otro yo, a las 22, en El Jufré Teatro Bar (Jufré 444, CABA). Mientras intenta encontrar su camino de regreso a casa, Andy se ve obligado a confrontar las múltiples facetas de su ser y las diferentes formas en que el mundo percibe su sexualidad. A medida que los días se desvanecen, se enfrenta no solo a la inestabilidad del tiempo y el espacio, sino también a la profunda búsqueda de lo que significa realmente ser auténtico en un universo en constante cambio. Autoría: Israel Araoz. Actúan: Ariana Alvarez, Israel Araoz, Anita Cavanagh, Camila De Saint Georges, Xul García Leone, Evelyn Malen Soto, Denise Mellebovsky, Micael Obregon, Lucho Perez, Virginia Perez, Brian Ruiz, Sergio Ventto. Dirección: W. Christian Córdoba.
Passiente en Juicio, a las 22.15, en Belisario Club de Cultura (Av. Corrientes 1624, CABA). Carlos, Ana, Luis y María enfrentan su pasado y a sus dilemas morales. Son juzgados. La realidad se distorsiona. Deberán decidir. Con tintes existencialistas, la pieza cuestiona la ética de las acciones y el peso de la culpa, poniendo al espectador frente a un juicio interno, tan íntimo, como perturbador. Actúan: Dieguito Carbone, Coco Drisas, Paula Erregue, Valentina Maciariello Burgos. Dirección: Alexis Quartino.
Domingo 14
¿Quieres ser feliz o tener razón? a las 12, enÍtaca Complejo Teatral (Humahuaca 4027, CABA). El espectáculo plantea un mundo inmersivo dividido en dos universos: Montescos y Capuletos. Quien saca la entrada le toca la M o la C y puede ver 3 micromonólogos del lado que le tocó. A su vez hay situaciones que acontecen en un espacio común. Las espectadoras y los espectadores estarán en libre circulación, y pueden comer y tomar mientras transcurre la obra. Dramaturgia y direccón: Cecilia Propato.Actúan: Ivana Baldassarri, Ines Baum, Sandra Bolis, Veronica Corizzo, Marcelo Cornu, Cecilia De Maggio, Silvia Dietrich, Patricia Leocata, Alan Llorente, Bautista Duarte, Juan Francisco Muñoz, Belén Napal, Larisa Novelli, Esteban Piñeyro, Guadalupe Prado, Natalia Rey, Paulo San Martín, Luka Sancho, Alejo Tofé, Juan Pablo Tunich, Pablo Turchi, Fernando Velarde.
El almuerzo gris, a las 18, en El Jufré Teatro Bar (Jufré 444, CABA). En un día de tormenta, Sol, una escritora, invita a almorzar a las personas más importantes de su vida para contarles la gran noticia de que su primer libro tendrá un lanzamiento mundial. Personajes ambiguos, distintos, por momentos raros y disparatados irán llegando; integrantes de la familia de la protagonista nos harán dar cuenta que quizás no conocemos del todo a quien creemos conocer y que podemos vivir toda la vida con verdaderos extraños. Libro y dirección: Ezequiel Castillo / Sequi. Actúan: Analía Kadjberounian, Matias Mocciaro, Lucia Perillo, Alejo Ron, Catalina Rosell, Matutito Ruiz, Lila Sastre.
Casa de Muñecas, a las 19.45, enBululú Club de Comedia (Av. Rivadavia 1350, CABA). La obra transcurre en el interior de una casa de familia burguesa durante la época navideña. Un matrimonio aparentemente modélico que poco a poco va dejando entrever sus grietas. Sustentándose entre comportamientos infantiles y caprichosos, ambición y superficialidad por parte de un marido vanidoso, cegado por las apariencias, y una mujer cómoda, inmadura y entregada. Hasta que un secreto se destapa y todo se desmorona, llevándonos a un sorprendente final, impensable para la época en que transcurre. Un clásico del teatro. Autoría: Henrik Ibsen. Actúan: Lu Amorelli, Marino Cariolo, Macarena Ferreira, Daniel Mariani, Chili Ramos, Sebastián Rapacini. Dirección: Jazmín Ramos.
El burgues gentilhombre, a las 19.30 en El Vitral (Rodríguez Peña 344, CABA). La historia del Sr. Jourdain, rico burgués parisien que desea pertenecer a la nobleza con títulos y honores. Para lo cual, comienza a vestirse extrañamente y contrata maestros particulares que le enseñen música, danza, esgrima y filosofía. La Sra. Jourdain es la esposa sensata y malhumorada, a quien desprecia porque se siente apasionado por una viuda rica y noble, la marquesa Dorimene. Apoya estas relaciones el conde Dorante, un noble arruinado que pide prestado mucho dinero a Sr. Jourdain y que, a su vez, está enamorado de Dorimene. Autoría: Moliere. Actúan: Santiago Amallo, Marcela Chavez, Paul Criollo, Ludmila Iglesias, Vanesa Palotti, Andres Rey, Natalia Saavedra, Adriana Tello, Miguel Ángel Vidoni. Músicos: Serena Barrera. Dirección general: Adriana Tello.
La casa de Bernarda Alba, a las 20, en Espacio Tole Tole Teatro (Pasteur 683, CABA). En esta versión queer de La Casa de Bernarda Alba, Charlee Espinosa resignifica la tragedia lorquiana desde la potencia de los cuerpos disidentes. La tradición se quiebra para abrir paso a una nueva lectura atravesada por la mirada LGBTIQ+ de su director. Con un elenco poderoso integrado por artistas escénicos de destacada trayectoria en la cultura queer local. Texto: Federico García Lorca. Adaptación y dirección: Charlee Espinosa. Actúan: Pol Ajenjo, Ignacio Daniluk, Marcelo Estebecorena, Diego López Barrionuevo, Peter Pank, Rodrigo Peiretti, Dixie Valentine.
¡Basta, Clara! a las 20, en Teatro Ñaca (Julián Álvarez 924, CABA). Clara intenta llegar a la verdad para poder seguir viviendo, dejando atrás una asfixiante relación con su hermana. Solas y dependientes, han construido un mundo propio, mimetizadas en el encierro y la dominación. ¡Basta, Clara! propone la inmersión en la mente de una mujer atrapada en su propia cabeza. Dramaturgia: Compañía Céjov. Actúan: Soraya Abdul, Silvina Bailo. Dirección: Nelida Prieto, Ignacio Quesada.
Habitación 15, a las 20.30, en Espacio Gadí (Av. San Juan 3852, CABA). Un hombre atrapado entre sus deudas, su pasado y sus mentiras recibe una suma inesperada de dinero que promete ser su salvación. Pero esa aparente salida pronto se convierte en el detonante de una caída. Su hija intenta rescatarlo —una vez más— de sus propios errores, sin saber que esta vez la ruleta ya está girando hacia el desastre. Personajes delirantes y familiares que orbitan su desgracia con codicia. Dramaturgia y dirección: Diego Fernandez Ribas. Actúan: Fabiana Aguirre, Andrea Gabriela Caputo, Sandra Cervellon, Riky Liendo, Alicia Marisol Ibarra, Diana Nasra, Maria Rosario Vianna, Liliana Soto.
