Arriba el Telón es una propuesta que El Ágora presenta con el objetivo de amenizar los fines de semana. ¡Para agendar y disfrutar!
Jueves 18
Piaf, en el Teatro Liceo (Rivadavia 1499, CABA), los jueves y viernes a las 20; los sábados y domingos a las 19. Piaf recrea la vida de la cantante francesa Édith Giovanna Gassion, más conocida como Édith Piaf, quien se convirtió en un ícono de la canción francesa. La obra hace un recorrido por las canciones más sobresalientes de su carrera en un repertorio de 13 temas musicales en el que se destacan títulos como “La vie en Rose” y “Non, je ne regrette rien”. Autoría: Pam Gems. Versión: Mariano Detry. Actúan: Martín Andrada, Julia Calvo, Natalia Cociuffo, Pablo Grande, Romina Groppo, Gustavo Guzmán, Ángel Hernández, Diego Jaraz, Federico LLambí, Eduardo Pacha Paglieri, Rodrigo Pedreira, Elena Roger, Néstor Sánchez. Vestuario: Sofía Di Nunzio, Soutra Gilmour. Escenografía: Julieta Ascar, Soutra Gilmour. Producción: Fernando Blanco, Adrián Suar. Dirección musical: Alberto Favero- Dirección: Jamie Lloyd.
El corazón del daño, en el Teatro Picadero (Pasaje E. S. Discépolo 1857, CABA), los jueves a las 20. Repite los viernes, sábados y miércoles a la misma hora. Marilú Marini desplegará un monólogo que viaja desde lo íntimo a lo artístico para hablarnos del presente, el ayer y el mañana de las relaciones materno-filiales. Esta adaptación teatral de la aplaudida novela de Negroni es un ajuste de cuentas de una hija con una madre desesperada y desesperante; el desmontaje de una vida que va de la simbiosis al enfrentamiento, de la huida de la casa familiar a la clandestinidad revolucionaria y de la migración al descubrimiento de sí misma a través de la escritura. Actúa: Marilú Marini. Producción general: Eloisa Canton, Bruno Pedemonti. Dirección: Alejandro Tantanian. Composición Musical: Diego Vainer.
Porteñas, en el teatro Astral (Av. Corrientes 1639, CABA), los jueves a las 19; repite los viernes y sábados a las 20 y los domingos a las 19. “Porteñas” nos propone un viaje por el siglo XX, reviviendo década a década, los hechos más significativos de nuestra historia y de la increíble evolución y cambio que protagonizó la mujer en el siglo pasado. Seis mujeres que, aunque parecen seis perfiles sumamente diferentes entre sí, y que están más atravesadas por las diferencias que por las coincidencias, terminan reconociéndose como semejantes y se unen, en esencia, en la lucha y en la superación. Las cinco persiguen una hermosa idea: Lograr que la libertad y el amor estén por encima de las creencias y de los intereses personales. La vida va sucediendo y los acontecimientos se van imponiendo a su paso y si bien, el tiempo transcurre para la Historia, desde 1909 hasta hoy, no transcurre para los personajes, que no envejecen de acuerdo a los años que van pasando. Ellas, “inmortales”, van resolviendo y evolucionando de acuerdo a las necesidades y según sea el momento que deban afrontar. Autoría: Daniel Botti, Manuel González Gil. Actúan: Julia Calvo, Cecilia Milone, Andrea Politti, Romina Richi, Micaela Riera. Producción: Juan Manuel Caballe. Dirección: Manuel González Gil

Votemos, en el Teatro Metropolitan Sura (Av. Corrientes 1343, CABA), los jueves a las 20.30; repite los viernes, sábados y miércoles a la misma hora. Si supieras que una persona con problemas de salud mental fuera a ser tu vecino o vecina y pudieras evitarlo levantando la mano en una reunión de consorcio. ¿Qué harías? Esta es la premisa que dispara la obra “Votemos” basada en el cortometraje español “Votamos” nominado a los Premios Oscar y a los premios Goya en 2022.”Votemos” comienza con una reunión de consorcio en la que siete vecinos se reúnen para votar el cambio de ascensor; sin embargo, la noticia de que un nuevo inquilino con problemas de salud mental va a alquilar el departamento de uno de los propietarios, hace que los vecinos se replanteen el rumbo del consorcio y debatan acaloradamente sobre sí deberían o no aceptar a ese nuevo vecino. Nos habla de la salud mental, pero va más allá, nos coloca en un espejo donde las miserias no se pueden esconder, y nos hace cuestionarnos cómo realmente de tolerantes somos cuando estamos en la intimidad de nuestro hogar. Actúan: Agustina Cherri, Alan Daicz, Gustavo Garzón, Tomás Kirzner, Virginia Lago, Juan Gil Navarro, Carlos Portaluppi, Muriel Santa Ana. Producción general: Preludio Producciones, Adrián Suar. Dirección de Producción: Candelaria Audi. Dirección: Daniel Barone.
Made in Lanús, en el teatro Multitabaris Comafi (Av. Corrientes 831, CABA), los jueves a las 20.30; repite los viernes a la misma hora y los sábados y domingos a las 20. El regreso más esperado a la cartelera porteña del clásico argentino que emocionó a todo el país, con dirección de Luis Brandoni. Mabel y Osvaldo, una pareja de argentinos que viven en Norteamérica, regresan luego de 10 años a su país, para concurrir al casamiento de un familiar. Allí se reencontrarán con La Yoli y El Negro (hermano de Mabel), un matrimonio de clase media que, a pesar de las reiteradas crisis económicas, sobreviven como pueden, en la populosa ciudad de Lanús, del conurbano bonaerense. Durante el encuentro, Mabel y su hermano develan una sorpresa. Momentos entrañables, cargados de nostalgia y afecto, cuentan una historia en donde cada personaje tomará una postura distinta y absolutamente visceral que describe una problemática siempre presente en nuestro país. Una verdadera obra maestra de Nelly Fernández Tiscornia. Actúan: Alberto Ajaka, Cecilia Dopazo, Esteban Meloni, Malena Solda. Dirección: Luis Brandoni.
Tom, Dick y Harry, en el Multiteatro Comafi (Av. Corrientes 1283, CABA), los jueves a las 21; repite los viernes a la misma hora, los sábados y los domingos a las 20.30. En esta divertida historia de tres hermanos, Tom (Mariano Martínez) y su esposa (Mercedes Oviedo) están a punto de adoptar un bebé. Dick y Harry (Bicho Gómez y Yayo Guridi) -los hermanos de Tom- están ansiosos por ayudarlos a causar una buena impresión en la mujer de la agencia de adopciones (María Valenzuela), que ha llegado para verificar el hogar y estilo de vida de los futuros padres. Desafortunadamente, fracasan. Tal vez sea porque Dick ha escondido cajas de whisky y celulares de contrabando en la casa y Harry está en posesión de un cadáver que planea vender ilegalmente a una facultad de medicina. La representante de la agencia de adopción está horrorizada y, como si fuera poco, la llegada del oficial de policía complicará aún más las cosas. Tom, Dick & Harry es una comedia loca, absurda y divertida para reír a carcajadas durante 80 minutos. Libro: Michael Cooney, Ray Cooney. Versión: Cristian Grassi. Traducción: Pablo Rey. Actúan: Marcos “Bicho” Gómez, Yayo, Mariano Martínez, Jorge Noya, Mercedes Oviedo, Rodrigo Raffetto, Gabriela Sari, María Valenzuela. Producción ejecutiva: Federico Brunetti. Producción general: Juan Manuel Caballe, Tomás Rottemberg. Dirección: Nicolás Cabré.

Vos reíte nomás, en el Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1660, CABA), los jueves a las 22.30; repite los sábados a las 23.59 y los miércoles a las 22.30. Noche a noche la mejor selección de comediantes del circuito under del stand up para que tu salida sea perfecta. Un show de humor que atraviesa los tópicos más locos y variados marcados por la imprenta de cómicos de trayectoria. Vos reite nomás, una advertencia socarrona transformada en nuestros mejores deseos para que disfrutes de inicio a fin. Actúan: Carli Akselrad, Fran Gontero, Sebastián Colita González, Fernanda Milman, Carla Neira, Mariano Perusso, Sebastián Rubio, Luis Stocik. Producción: Luis Stocik.
El Amateur, en la sala Chacarerean Teatre (Nicaragua 5565, CABA), los jueves a las 20.30. “El amateur, segunda vuelta” es la obra emblemática de Mauricio Dayub. El Pájaro y Lopecito, sus protagonistas, logran encontrar un objetivo común y arriesgan todo lo que tienen para lograrlo. Juntos producen un milagro: que el sueño de uno se transforme en el sueño del otro. La amistad, la pasión y dar la vida sin esperar nada a cambio. Esa es la esencia de El amateur. Actúan: Mauricio Dayub, Gustavo Luppi. Escenografía: Graciela Galán. Música original: Jaime Ross. Dirección: Luis Romero.

La Lección, en la sala Bululú Club de Comedia (Av. Rivadavia 1350, CABA), los jueves a las 20.30. Cazadores del Arte Perdido presenta “La Lección” una obra de teatro perteneciente al género teatro del absurdo del autor franco-rumano Eugene Ionesco, estrenada por primera vez en Francia 1951, siendo desde ese momento una de las obras más conocidas del autor. La trama de la obra gira en torno a un muy prestigioso profesor que recibe en su casa a una joven alumna, quien asiste para recibir una importante lección particular. Sin embargo, la lección se convierte en un conjunto de situaciones absurdas y violentas, en las que el profesor intenta por sobre todas las cosas, demostrar a la estudiante toda su sabiduría y conocimientos, desde las matemáticas hasta la filología. A medida que avanza la obra, el profesor se vuelve más peculiar y acometedor, y la alumna se ve atrapada en una situación cada vez más perturbadora, surrealista y absurda. Autoría: Eugène Ionesco. Actúan: Nonnel Nohj, Sebastián Rapacini, Camila Rimoldi. Puesta en escena y dirección: Jazmín Ramos.
Radojka, en el Teatro Metropolitan Sura (Av. Corrientes 1343, CABA), los jueves a las 21. Lucía llega a casa de Radojka y encuentra a Gloria con una terrible noticia: Radojka murió, es por eso que ambas deciden mantenerla “aparentemente viva” en el freezer para seguir cobrando su sueldo hasta que el plan se les empieza a ir de las manos cuando el hijo de Radojka viaja a visitarla. Actúan: Paula Cabrero, Cecilia Dopazo, Marcela Kloosterboer, Patricia Palmer.
Constelame, comedia teatral, en la sala Terraza Teatro Bar (Av. Corrientes 1660, CABA), los jueves a las 21. En esta hilarante comedia teatral, un grupo de constelantes estará dispuesto a todo para reflotar la pareja. Guiados por #laconsteladora, navegarán en diferentes situaciones de su pasado para transformar su presente y crear “un futuro”. Veni a descubrir qué harías vos, por salvar tu pareja. Dramaturgia: Leandro Montgómery. Actúan: Alejandro Godoy, Bárbara Lloves Millan, Irupé Perasso, Facundo Real, Rama Salemme. Vestuario: Blm Vestuarios. Dirección: Leandro Montgómery.
Viernes 19
La Novia de mi Mejor Amigo, en el teatro Multiescena CPM (Av. Corrientes 1764, CABA), los Dos mejores amigos de toda la vida, se encuentran inesperadamente durante una noche de verano donde pondrán en duda su amistad y reconocerán que ambos comparten sentimientos por la misma mujer. Autor/Dramaturgo: Sebastián Badilla. Actúan: Sebastián Badilla, Brian D´Ricco, Laura De Martino. Dirección de Ramón Mazuela Falchetti.
Bajo Terapia, en la sala Teatro Buenos Aires (Rodríguez Peña 411, CABA), los viernes a las 22.30. Tres parejas acuden a una terapia para resolver sus conflictos, pero se encuentran con una sesión más intensa de lo esperada. La psicóloga dejó sobres con consignas que las parejas tendrán que abordar y analizar entre todos. Cada sobre que se abre propone nuevos e ingeniosos interrogantes transformando la sesión en un caos desopilante. El mecanismo es simple y complicado a la vez. Es una olla a presión a punto de explotar. Todo va bien hasta que a este sexteto todo se le va de las manos. Una comedia para reír sin parar, pero también para reflexionar. Representada en varios países y llevada al cine con gran repercusión, “Bajo Terapia” es una obra necesaria. Autor: Matías Del Federico. Elenco: Malena Di Módica, Juan Lucero, Alexis Mazzitelli, Walter Muni, Alejandrina Posse, Soledad Vázquez. Pepe Barón, Lucía Cordeiro, Federico Delgado Re, Agustina González Godoy, Viviana Parrino.Dirección: Federico Jiménez.
Muchacho de Luna, en los jardines del Palacio Noel (Suipacha 1422, CABA) los viernes a las 20; repite los sábados a la misma hora durante el mes de enero. Una evocación del mundo lorquiano, a través de una selección de textos de su obra dramática, sus cartas y su música. Un recorrido emocional que profundiza tanto en sus logros artísticos como en sus frustraciones personales. Así puede reseñarse “Muchacho de Luna”, unipersonal creado por Oscar Barney Finn y protagonizado por Paulo Brunetti y la participación de Ligüen Pires. Producción general: Finn – Brunetti – Vannelli. Asistente de dirección: Tomas Heck.
Habitación Macbeth, en el Teatro Metropolitan Sura (Av. Corrientes 1343, CABA), los viernes a las 20. Repite los sábados a la misma hora. Habitación Macbeth es el intento de arrojar junto a Shakespeare un piedrazo en el espejo también en el nivel de las formas de producción, de transparentar la estructura soporte, la máquina teatral y su metáfora, sin menguar la extraordinaria potencia poética que sostienen sus efectuaciones ficcionales, por el contrario, mestizándose con ellas, acrecentándolas, defendiendo la máscara (Macbeth), pero también sus misterios sagrados, su ser artificio ritual de una presencia (nos otros) que siempre evade la emboscada que el teatro le tiende amorosamente para develarla, y que tal vez sea la nuestra en esa latitud de ser sin máscaras. Actúa: Pompeyo Audivert. Músico: Claudio Peña. Vestuario: Luciana Gutman. Escenografía: Lucia Rabey. Diseño de luces: Horacio Novelle. Producción ejecutiva: Marta Davico, Mónica Goizueta. Dirección: Pompeyo Audivert.
No hay banda, en la sala Casa Teatro Estudio (Guardia Vieja 45257, CABA), los viernes a las 20.30. No hay banda es una obra performática que se cuestiona constantemente sobre sus propios bordes, una perpetua búsqueda destinada posiblemente a no terminar nunca. Un proyecto experimental infinito que aturde y pone en carne viva su más profunda vulnerabilidad. Dramaturgia: Martín Flores Cárdenas. Actúa: Martín Flores Cárdenas. Diseño de espacio: Ruslan Alastair Silva. Diseño sonoro: Ramiro Vergara. Música: Martín Flores Cárdenas, Fernando Tur. Producción: Valeria Casielles. Colaboración En Textos: Santiago Loza. Dirección: Martín Flores Cárdenas.
Roommates, Convivencia Obligada en Multiescena CPM (Av. Corrientes 1764, CABA), los viernes a las 20.15; repite los sábados a la misma hora. Una disparatada comedia donde cuatro jóvenes a causa de una circunstancia deben compartir un departamento por varios meses. Lo que al principio parece algo fácil de llevar a cabo, se convierte en una pesadilla donde se desatarán las más locas y divertidas situaciones, que se complicarán aún más, por la llegada del encargado del edificio, del novio de una de ellos y como si fuera poco… la madre. Libro: Ernesto Medela. Actúan: Enzo Aguilar, Federico Barón, Facundo Calvo, Luciano Heredia, Julieta Presutto. Producción: Mauro García Barbe, Ariel Novarini. Dirección general: Ernesto Medela.
Matate Amor en la sala Dumont 4040 (Santos Dumont 4040, CABA), el viernes a las 21; repite el sábado y el jueves a la misma hora. Es ese personaje, esa mujer de la que dicen que su femineidad está alterada en su manera de desear, de romperse el cuerpo, de arrojarse sucia, de tomar un fusil, de no tener piedad con nadie, sobre todo con ella misma. Pero querer sodomizar al marido o abandonar al hijo, ¿qué es para una mujer–cazador que intenta salvarse de no ser nada, que intenta dar con su verdadera lengua? ¿A dónde mira? ¿A dónde entra cuando va al bosque? ¿Qué está diciendo en otro idioma? Autoría: Ariana Harwicz. Actúa: Érica Rivas. Dirección: Marilú Marini.
Monólogos heroicos, en la sala Chacarerean Teatre (Nicaragua 5565, CABA), los viernes a las 21. Un show de humor en el que los personajes más populares del universo del cómic dejan de lado sus súper poderes para hacer STAND UP. La verdad sobre la relación tóxica de Batman y Robin. Superman y la cantidad real de calzoncillos que tiene. Spiderman y la estafa del telar de la abundancia. Flash y su negocio de importación de cosas de Paraguay. Mickey y su lucha por sus aportes jubilatorios. Todo esto hace de Monólogos Heroicos un espectáculo en el que, sin sacarse sus trajes, estos superhéroes muestran su lado B, su verdadera personalidad, dejando al desnudo sus secretos más preciados. Artistas: Rodrigo Casavalle. Jefe técnico: Romina Cano Porras.
Querido Evan, en el Teatro Maipo (Esmeralda 443, CABA), los viernes a las 20.15; repite los sábados a la misma hora. Es la historia de un joven solitario con trastornos de ansiedad que se enfrenta a una situación inesperada que lo llevará de un momento para otro a transformarse en un fenómeno viral. Un relato inspirador, disruptivo y actual que narra un camino lleno de malentendidos que ayudarán a Evan a descubrirse a sí mismo, abrirse al mundo y encontrar una salida tanto para el como para el entorno que lo rodea. Libro: Steven Levenson. Música: Benj Pasek, Justin Paul.
75 Puñaladas… El caso de un sospechoso suicidio, en la sala Bululú Club de Comedia (Av. Rivadavia 1350, CABA), los viernes a las 21. Mr. Stagertton ha sido asesinado en su estudio. Cuando fue encontrado, la puertas y ventanas estaban cerradas por dentro y no se hallaron rastros del asesino. Pero la mayor incógnita es: ¿Por qué, si Mr. Stagertton fue asesinado de setenta y cinco puñaladas, no hay una sola gota de sangre en el estudio?” Autoría: Martín Giner. Actúan: Nicolás Bogado, Carlos Merlo. Puesta en escena y dirección: Ale Vitale.
Mi mujer es el plomero, en el Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1660, CABA), los viernes a las 21. Carlos vive con mucha nostalgia luego de enviudar, pero considera rehacer su vida gracias a Maite, su vecina, que comienza a cautivarlo. Luego de una noche de fiesta en su departamento, amanece repentinamente con una inundación en su baño debido a la rotuna de un caño. Daniel, el plomero, al intentar repararlo se electrocuta y muere, reencarnando en su cuerpo Daniela, la esposa fallecida de Carlos, una bailarina de comparsa que quiere retomar con su vida. Entre enredos, idas y vueltas, personajes alocados, divertidos y con gran personalidad, este espectáculo te llenará de risas, emociones y aprendizajes. Autoría: Hugo Daniel Marcos. Adaptación: Magali Iglesias, Juan Pablo Ragonese. Actúan: Belén Arbelo, Cruz Benavidez, Giselle Corral Giménez, Juanchi Eraso, Fiorella Fontau, María Lucrecia Lamas, Luis Servín. Dirección: Juan Pablo Ragonese.
Afterglow, en la sala Teatro La Mueca (Cabrera 4255, CABA), los viernes a las 22.45. La obra de S. Asher Gelman es uno de los mayores éxitos del Off-Broadway de Nueva York, donde se convirtió en el espectáculo de mayor duración de la historia del Davenport Theatre. Espectáculo para mayores de 18 años. Contiene escenas de desnudez. Dramaturgia: S. Asher Gelman. Traducción: Gustavo González. Actúan: Fernando Cuellar, Agustín García, Santiago Damián García, Darío Grasso, Adrián Låzare. Puesta en escena: Adrián Lázare.
Sábado 20
Dos velas, en el Teatro Picadilly (Av. Corrientes 1524, CABA), los sábados a las 19.15. En un ámbito poco convencional y casi por un hecho fortuito, se produce el encuentro de dos personas. El ámbito es un particular velorio con características psicodélicas haciendo del drama un lugar para la invitación a la risa. Transita con ternura y minuciosidad y nos muestra como dos criaturas cada una desde su soledad y sus necesidades se vinculan inicialmente con desconfianza y especulación, hasta que la pasión se enciende en ellos, como dos velas. Loren Acuña y Gonzalo Urtizberea componen con sutileza a estos personajes conjugando una química única e inseparable para hacer brillar en cada gag y en cada instante una mueca de gracia cada vez más intensa. Autoría: Alfredo Megna. Intérpretes: Loren Acuña, Gonzalo Urtizberea. Dirección: Eduardo Lamoglia.

La Casa de Bernarda Alba, en la sala Bululú Club de Comedia (Av. Rivadavia 1350, CABA), los sábados a las 18. Una puesta potente, dinámica y sentida que llega a movilizar al espectador desde el primer instante. Con actuaciones superlativas, 9 actrices se ponen en la piel de estas emblemáticas mujeres creando diferentes emociones, generando un clima y una tensión en cada texto que mantienen al espectador inmerso en la historia, haciéndolos parte y logrando, en algunos pasajes, distender al público generando sonrisas dentro de la atmósfera tensa de la trama. Autoría: Federico García Lorca. Adaptación: Charly Palermo. Actúan: Hilda Bártoli, Elena Brozzo, Mabel Centeno, vero Jiménez, Milagros Mongia, Mariana Muñoz, Nonnel Nohj, Jazmín Ramos, Camila Rimoldi, Gabriela Salgado, Maqui Senesi, Evelyn Tremoceiro, Carolina Vargas, Patricia Zanollo. Puesta en escena y dirección: Charly Palermo.
Convivencia, en la sala Bululú Club de Comedia (Av. Rivadavia 1350, CABA), los sábados a las 20.30. Enrique y Adolfo, son dos amigos que comparten sus fines de semana en una precaria casilla en una isla del Delta. Al estar aislados y encerrados por una terrible tormenta, comienzan a evocar recuerdos en común, sobre los que cada uno tendrá una visión totalmente opuesta. Así surgirán a modo de Flashbacks una hermosa y ardiente Aurora, un amor inolvidable para Enrique, y Tulio, un tipo “chic”, fuente de admiración para Adolfo. Detrás de estos recuerdos se cierne un misterio sobre cómo estos personajes desaparecieron de sus vidas. Cuando irrumpe Tina, una joven atractiva y liberal, provoca un cambio sustancial en sus rutinarias vidas. Autoría: Oscar Viale. Actúan: Gisela Chaile, Ricardo Miguelez, Charly Palermo, Gastón Perea, Jazmín Ramos. Puesta en escena y dirección: Jazmín Ramos.
La fuerza de la gravedad, en la sala Casa Teatro Estudio (Guardia Vieja 4257, CABA), los sábados a las 21. Se centra en un director de teatro que escribe una obra sobre la amistad para que la lean sus amigos. Imprime el texto e invita a uno de ellos a leerlo. En las manos de quien lee, o quien actúe, los papeles parecen media resma. Dramaturgia: Martín Flores Cárdenas. Intérpretes: Laura López Moyano. Diseño de espacio: Ruslan Alastair Silva. Música: Martín Flores Cárdenas. Colaboración musical: Maga Clavijo. Dirección: Martín Flores Cárdenas.
¿Qué corno quieren los hombres? En el Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1660), los sábados a las 21.30. Un music hall diferente, ideal para reír y escuchar buena música. Una conversación entre dos amigas ante el posible reencuentro de una de ellas con un compañero de la secundaria desemboca en una serie de reflexiones sobre las mujeres y los hombres, los romances, las separaciones y la posibilidad de armar pareja en estos tiempos. Textos cargados de humor e ironía acompañados de populares canciones cantadas en vivo por dos actrices con suma experiencia en el teatro musical, Nora Pavón y Patrissia Lorca (ganadora del Premio Hugo) llevan adelante este show donde hombres y mujeres de todas las edades se sentirán identificados. Libro y dirección: Fabrizio Origlio. Actúan: Patricia Lorca, Nora Pavón.
Paisaje de mar sin ninguna sirena, en la sala Vera Vera Teatro (Vera 108, CABA), los sábados a las 21.30. Un departamento frente al mar. Una pareja desgastada por el tiempo y el encierro. Un sueño que se les ha vuelto pesadilla. Una obra sobre lo profundo y lo superficial. Sobre lo que no resiste al tiempo y lo indestructible. Una pareja intenta salvar su vínculo deteriorado, recordando aquello que los unió. Una comedia, una tragedia, una obra entre lo real y lo febril. Autoría y dirección: Alejandro Schiappacasse. Actúan: Rosario Andia, Alejandro Schiappacasse.
Domingo 21
Quien soy yo, en el Teatro Picadilly (Av. Corrientes 1524, CABA), los domingos a las 21. Repite los miércoles a las 21. Un profesor de filosofía se dedica a dictar seminarios en lugares secretos, luego de haber sido expulsado de la universidad. Con el peligro de ser descubierto, debe esconderse para revelar la verdad, y en la clandestinidad, encuentra su oportunidad. En su clase, te hará saber 5 virtudes humanas, sus 5 cañones del futuro y los 5 jinetes del apocalipsis que revolucionarán la moral social. El orden que impone en el relato nos invita a un recorrido vertiginoso, fascinante y revelador, con humor, emoción y una visceral banda de sonido, en la cual nos mostrará las leyes de la clandestinidad: ¿Quién es? ¿Quiénes somos? ¿Por qué fue expulsado? ¿Por qué genera tanta intriga su seminario? Autoría: Daniel Cúparo, Carlos La Casa. Actúa y dirige: Fabián Vena.
Te espero en la oscuridad, en el Teatro Metropolitan Sura (Av. Corrientes 1343, CABA), los domingos a las 21.30. Susan Hendrix es una mujer ciega que vive en su departamento de Nueva York. Un día su marido llega a la casa con una muñeca. Este es el puntapié inicial para un espeluznante thriller policial y de suspenso donde tres delincuentes irrumpen en el departamento de Susan buscando esa misteriosa muñeca. Estos tratarán de recuperarla entrando a casa de Susan para lograr que ella les entregue la muñeca. Pero Susan empieza a sospechar del plan que están llevando a cabo los tres hombres y cuando cae la noche decide sorprenderlos dejando su hogar en una absoluta oscuridad. Autoría: Frederick Knott. Actúan: Adrián Lazare, Jorge Almada, Fabio Aste, Camila Barberis, Fernando Cuellar, Silvia Kutika. Dirección general: Nicolás Scarpino.
Empoderadísima Satelital en la sala Microteatro Buenos Aires (Serrano 1139, CABA), los domingos a las 00.15; repite los martes a las 22.45. Una reconocida y experimentada conductora televisiva de un programa feminista ve amenazado su trabajo con la llegada de otra mujer con la que se disputarán un lugar. La guerra por el prime time recién está empezando. Dramaturgia: Hernán De Simone, Actúan: Hernán De Simone, María Pastur, Graciana Urbani. Asistencia: Lucho Alva. Dirección: Miguel Di Lemme. Duración: 12 minutos.
Bodas de Sangre, en la sala Bululú Club de Comedia (Av. Rivadavia 1350, CABA), los domingos a las 17.30. Bodas de Sangre relata la constante sensación de que la tragedia se cernirá otra vez sobre una madre que ya ha visto cómo su marido y uno de sus hijos morían asesinados por la navaja. Con su elocuente y hermosa poética, García Lorca aborda la historia de unos amantes (la Novia y Leonardo) que arrastrados por una fuerza sobrenatural ceden ante un amor que hubieran preferido enterrar, y desatan así la muerte en el día que ella contrae matrimonio con el único hijo sobreviviente de esa madre que resiste la adversidad con dignidad y coraje. Autoría: Federico García Lorca. Versión: Charly Palermo. Actúan: Gabriela Barba Mele, Hilda Bártoli, Marino Cariolo, Mabel Centeno, Brian D’Ricco, Mabel López, Milagros Mongia, Mariana Muñoz, Jazmín Ramos, Sebastián Rapacini, Evelyn Tremoceiro, Leila Zylberberg. Coros: Ramón Novoa. Voz en Off: Ramón Novoa. Producción: Charly Palermo, Jazmín Ramos. Dirección: Charly Palermo.

Del otro lado, en el Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1660, CABA), los domingos a las 19. Hay muchos mundos en este mundo. Y cada uno habita el suyo sin preocuparse demasiado por lo que ocurre en el de los demás. Tenemos naturalizada la desigualdad, convivimos con la injusticia todos los días y no nos importa. Hasta que se mete con nosotros. “Del otro lado” reflexiona en tono de parodia sobre las diferencias entre las clases sociales a través de sus personajes y sus historias de vida. Primero disímiles, casi antagónicas. Luego entrelazadas, hasta volverse una única historia. Porque, en definitiva, y aunque nos cueste darnos cuenta, todos estamos en la misma. Dramaturgia: Damián Kepel. Actúan: Augusto Álvarez, Matías Hynes, Diego Leske, Tomás Raimondi, Teresita Rellihan, Florencia Sacchi. Dirección: Damián Kepel.
Noche de Paz, en el teatro Multiescena CPM (Av. Corrientes 1764, CABA), los domingos a las 20. En una tormentosa noche que parece interminable, el matrimonio de Elena y David se enfrenta a otra tormenta. Reviven su tragedia y afloran la culpa, los rencores y los reproches mutuos. La noche pasa, la tormenta pasa, y ¿la pareja? Autoría: Dino Armas. Actúan: Sandra Candore, Rubén Pérez. Dirección: Rubén Pérez.
Lunes 22
Parque Lezama, en el Teatro Politeama (Paraná 353, CABA), los lunes, martes, miércoles a las 20. Dos ancianos se han conocido y frecuentan el Parque Lezama, y se convierten en grandes amigos, aunque su amistad resulta algo tempestuosa. Uno de ellos es un anciano radical, ex socialista y con una prodigiosa imaginación; y el otro es un hombre casi ciego que trabaja arreglando todo en un edificio del que van a despedirlo. Parque Lezama es una comedia que cuenta la improbable amistad de un histórico militante del partido Comunista y un eterno cultor del “no te metás”. Entre sus charlas llenas de carcajadas, ternura y emoción, y los conflictos con personajes del parque y sus propias familias, Antonio Cardoso y León Schwartz van viviendo en carne propia la lucha sin fin entre el cambio y el mundo. Autoría: Herb Gardner. Adaptación: Juan José Campanella. Actúan: Matías Alarcón, Eduardo Blanco, Luis Brandoni, Gerardo Chendo, Gabriel Gallicchio, Martin Gallo, Verónica Pelaccini, Mariano Reynaga, Cumelen Sanz. Producción artística: Verónica Calvo. Producción ejecutiva: Amelia Ferrari. Producción general: Muriel Cabeza. Dirección: Juan José Campanella.
Martes 23
Wasabi, en el Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1660, CABA), los martes a las 21. Es el cumpleaños de Willy (Un reconocido jugador de fútbol) y lo celebra junto a Bárbara, su novia (Ex modelo y actriz) y su grupo de amigos, Federico y Carolina (Una pareja elitista, snob y perfeccionista) y Marina y Damián (Una pareja rutinaria, de clase media y padres de gemelos). Entre brindis y piezas de sushi, un juego los invita a plantearse preguntas que nadie se atreve a hacer en voz alta y revelar verdades. La noche se verá interrumpida por la presencia de un “médium” que, en una alocada sesión de espiritismo, hará que los fantasmas del pasado, traigan aún más interrogantes. La noche se pondrá picante y no por el Wasabi, cuando descubran que nada es lo que parece. Dramaturgia: Mechi Bove. Actúan: Mechi Bove, Dan Breitman, Nacho DI Marco, Luly Drozdek, Daniel Pacheco, Manuela Viale, Gaston Vietto. Producción: Dos Fuegos, Geluk, Plap Producciones. Dirección: Diego Ramos.
Miércoles 24
El Equilibrista, en el Teatro El Nacional (Av. Corrientes 968, CABA), los miércoles a las 20. Mi abuelo tocaba el acordeón junto a una caja que decía “Frágil”. Una caja similar a la que mi padre usaba para guardar las obras de arte, que remataba. Mi abuela soñaba con cajas que no abría. Un día le conté que yo también soñaba con una. Me aconsejó que no la abriera. Cuando me animé, la abrí, y entendí a mi papá. Luego abrí otra, y comprendí a mis tíos. Hasta que, en la última, me encontré a mí. Mi abuelo había atravesado el mar con su acordeón, oculto en esa caja que decía “Frágil”. El mismo mar que tuve que atravesar yo, para saber de dónde venía. Ahora entiendo por qué. Autoría: Patricio Abadi, Mauricio Dayub, Mariano Saba. Actúa: Mauricio Dayub. Pelucas: Roberto Mhor. Dirección: Dirección: César Brie.

