Nadiah Demarco, una de las voces del bolero local tuvo un 2023 lleno de actividad; con muchas presentaciones que la llevaron a ocupar un lugar preponderante y superlativo en el ámbito de la canción romántica, pero más precisamente del bolero, un género que cultiva desde hace muchos años y que la posiciona como una de las voces femeninas referentes.
Fue protagonista de la quinta edición del Festival de la Canción Argentina que tuvo su encuentro a mediados de noviembre del año pasado en el céntrico Teatro Gran Rex y en el que protagonizó un sentido homenaje a Chico Novarro, uno de sus mentores de su carrera artística y además uno de los autores más importantes del bolero en Argentina.
“El Festival de la Canción Argentina es una gran oportunidad para los nuevos talentos de la canción y una muy buena oportunidad para mostrar sus canciones y a los nuevos intérpretes” explicó la cantante.
En diálogo con El Ágora, Nadiah hablo sobre el año que pasó e hizo hincapié en el bolero como género musical, su origen y el momento de auge.
Un 2023 intenso desde los artístico…
Tuve un año intenso en 2023 y no lo esperábamos así; es que cada proyecto se dio paso a paso. Hay algunas cosas que se pueden proyectar o programar como algunas presentaciones o las giras, pero muchos aparecen. Como lo fue nuestra presentación en el Palacio Tango que es uno de los lugares históricos de Buenos Aires y que tiene dos teatros y en donde se presentaron Carlos Gardel y Astor Pìazzolla. Esos escenarios siempre se dedicaron al tango, pero que en esa oportunidad le hayan abierto las puertas al bolero y ofreciéndonos ese lugar a nosotros, es un orgullo.
Un lugar emblemático de Buenos Aires…
Cantar en ese lugar en como viajar en el tiempo, porque todo está ambientado en los años 40 del siglo pasado, con sus filigranas, el mobiliario y todo de mármol que hoy en día no se encuentra y sobre todo el clima que allí se vive y se palpa.
El bolero como género musical para estar viviendo un momento especial…
El bolero se ha expandido; en realidad el bolero es un género que no pasa de moda nunca y que siempre está presente. Nos pasa cuando hacemos shows con personas de todas las edades y los conoce, los tiene presente, en algún momento de sus vidas lo escucharon y de alguna manera comprobamos que el bolero se anida en el corazón del público y siempre está relacionado con las vivencias. Un bolero puede hacerte acordar de una persona, una situación, un familiar.
Las historias que cantan los boleros, son las que el público las vivió en un momento de la vida.
Es que la música es parte de nuestra vida, nos acompaña en todo momento y nos remite a una experiencia; y en el caso particular del bolero es un género musical que atraviesa a varias generaciones y que nos acompaña en algún momento de nuestro paso por este mundo y por la vida.
Quienes te han seguido en tu carrera y asistió a tus shows, saben de tus historias de boleros…
Para mí la parte histórica del bolero, es decir cómo nació esa letra y en qué contexto social y momento histórico tuvo lugar esa creación. Para mí no es sólo la música, sino que hago hincapié en lo histórico y del porqué se escribió ese bolero. Esa historia trasciende la letra y la música. También es interesante como fue creciendo el bolero y como fue desarrollándose y cuáles son sus diferencias.
No todos son iguales…
No todo el bolero es igual; no es lo mismo el bolero mexicano que el cubano y tampoco los son el bolero colombiano y el argentino que es más tanguero y mucho más dramático. Nosotros comenzamos a hacer un homenaje a Carlos Gardel porque pertenecemos a la Fundación Carlos Gardel y en ese homenaje algunos de sus tangos y con mucho respeto, los aboleramos. Y si bien hacer algunas de las canciones de Gardel en formato de bolero, aunque algunas de ellas ya estaban aboleradas, de todos modos, estamos interpretando a Gardel. Muchas personas me preguntan si también canto tangos, pero en realidad no, no canto tangos y no es mi especialidad, y de hecho el fraseo que tengo es el del bolero, pero también soy argentina y porteña, el tango forma parte de mí.
Entonces sí pudieron interpretar tangos en formato de boleros…Sí, nosotros y a pesar de que no se podría abolerar un tango, lo hicimos. Sucede que el tango y el bolero tienen la misma raíz porque descienden de la habanera; son primor hermanos y, además, el tango canción y el bolero, tienen la misma estructura musical. Si bien el tango es mucho más trágico en su contenido, en la estructura y en las formas son parecidos. No están tan distantes, por eso muchos boleros se hacen tangos y muchos tangos se hacen boleros. Por ejemplo, si uno se mete en el bolero cubano, la rítmica es totalmente diferente al bolero mexicano que, si bien ambos son boleros, tienen rítmicas diferentes. Por eso hay formas de abolerar el tango, con el cambio de rítmica que te lleva a otra cosa, pero sigue siendo tango.
No es los mismo Dos Gardenias que Noche de Ronda…
No, no es lo mismo, además Agustín Lara –autor de Noche de Ronda- que en su momento se decía que era un autor “cursi” y en cambio lo cubano es más arraigado a sus costumbres y todos los cubanos hacen percusión; tienen otra forma.
¿Cómo ves al bolero con este nuevo ímpetu?
Al bolero en este momento lo veo en un auge; muchos cantantes que no hacían boleros ahora lo cantan y muchos varones que me sorprende. Hasta no hace mucho, era muy difícil encontrar cantantes que hagan boleros y ahora los hay, pero sí hay pocas mujeres que canten boleros. Esto pasa en la industria de la música y en los
festivales o presentaciones; siempre hay más varones que mujeres. Si hay muchísimas mujeres músicas, pero el mundo musical siempre hubo un predominio del hombre, pero que seguramente irá cambiando con el tiempo. A la mujer se le dejó un papel más decorativo o cumplir con una función que no era la principal, pero de a poco la mujer toma su lugar en el mundo musical.
Festival
En los años 60 del siglo pasado hubo un Festival de la Canción de Buenos Aires y que ganó el cantante Sandro y el tema que salió en segundo lugar fue Balada Para un Loco de Piazzolla y Ferrer y que interpretó Amelita Baltar. Y desde aquella época no hubo otro festival de estas características.
“Es muy importante este festival que para este año llegará a la sexta edición y para mi es una bandera que tomé y porque es necesario que Argentina tenga un festival porque es parte de una industria que hay que construir” añadió la cantante y recordó que “Argentina supo tener una gran industria musical y que ya no la tiene. Y esto tiene que ver con la manera de acceder a un producto musical con los cambios tecnológicos hoy vigentes”.
La cantante es ahora una embajadora itinerante del Festival de la Canción Argentina, con la intención de proyectar este evento a todo el país, junto con el espectáculo Boleros Eternos. “Al ser parte de la organización y como embajadora del festival, donde yo voy va conmigo el festival” contó Nadiah y reveló que de esta forma “fuimos a Córdoba a una localidad llamada Los Surgentes, allí cantamos en la plaza que estaba repleta de público y que tuve el honor de cantar el Himno Nacional junto a la banda municipal, formada por artistas residentes. Y conmigo llevé al festival y ya se generó una subsede del festival y así convertirlo en una propuesta federal, Además está la subsede en la ciudad de Rosario que el próximo 9 de febrero estaremos tocando allí Boleros Eternos. También se está trabajando
en una subsede a la ciudad de Posadas, en la provincia de Misiones.
La misión de estas subsedes es visualizar y darles un lugar a los artistas residentes en esas localidades, pero también que haga lo mismo con artistas de otras provincias, tanto a intérpretes como compositores. En la próxima edición del Festival de la Canción Argentina, también habrá una proyección internacional, para darle cabida a intérpretes y compositores de países limítrofes, al resto de América y también a Europa.
